Greg Colson

Greg Colson (nacido el 23 de abril de 1956) es un artista estadounidense conocido por sus obras y esculturas realizadas con materiales reciclados.

Colson nació en Seattle, Washington, y creció en Bakersfield, California , ^{[ 1 ] [ 2 ]} en el suburbio cercano de Oildale con sus padres y sus dos hermanos, Doug y Jeff , quien también es artista. Su padre, Lewis Colson, era trabajador social, pero también un mecánico hábil e ingenioso para las reparaciones improvisadas y la adaptación de materiales a nuevos usos, lo que inspiró en su hijo la apreciación de lo ordinario y lo rechazado. El entorno industrial del área de Bakersfield/Oildale, y sus actitudes y perspectivas asociadas, también influyeron en Colson, particularmente en su contraste con los grandes centros urbanos y culturales que más tarde habitaría como artista.

Obtuvo su licenciatura en la Universidad Estatal de California en Bakersfield, donde estudió con George Ketterl, Ted Kerzie, Michael Heively y los artistas invitados John McCracken , Joe Goode , Ed Ruscha , James Turrell y Ed Moses . De 1978 a 1980 asistió a la Escuela de Posgrado de Claremont , donde estudió con Tom Wudl, Michael Brewster y Roland Reiss , y obtuvo su maestría en Bellas Artes. Durante la década de 1980, fue aprendiz de los artistas Vija Celmins , Ruscha y Wudl. En 1987 realizó su primera exposición individual en la Galería Angles. Actualmente, Colson trabaja y vive en Venice, California, con su esposa, la escritora Dinah Kirgo. ^{[ 3 ] [ 4 ]}

Los diagramas y mapas de Colson reflejan la cualidad abstracta y distante de gran parte del análisis humano, al tiempo que introducen subrepticiamente una crítica social en cada obra. Roberta Smith, del New York Times, describió la primera exposición de Colson en 1990 en la galería Sperone Westwater : «En casi todas las obras del Sr. Colson, la combinación de modestia y grandiosidad, de exactitud mental e imprecisión física, da como resultado una extraña y triste belleza. Por elípticas que sean, sus piezas a menudo parecen escudriñar el conflicto entre el centro activo y los márgenes desiertos de la sociedad industrializada». ^{[ 5 ]}

La serie de 'Mapas de Palos' de Colson de ciudades como Cleveland, San José y Baton Rouge están construidas con longitudes encontradas de diversos materiales; bastones de esquí, barras de cortina, tubería de plástico, molduras de madera; la estructura se convierte en una metáfora de las múltiples influencias en una ciudad. Sus pinturas construidas de 'Gráficos Circulares' se basan en encuestas socioculturales, análisis simulados. Las pinturas de 'Modelos Elípticos' de Colson incorporan lo ordinario y lo profundo y sugieren jerarquías absurdas utilizando el hilo conductor formal del círculo. Sharon Mizota, en su reseña del Los Angeles Times sobre la exposición de Colson de 2010 en la Galería William Griffin (ahora Kayne Griffin Corcoran), caracterizó estas obras como "grandes y divertidísimos testimonios del efecto nivelador de la sobrecarga de datos". "Una [pieza] incluye círculos concéntricos que representan '5 Pasos para la Felicidad', 'Ciclo de Vida de la Pulga', 'El Ciclo de la Adicción' y, para rematar, una junta de brida. La pieza nivela las distinciones entre estos fenómenos tan diversos en un gráfico informativo absurdamente poco informativo." ^{[ 6 ]} Más recientemente, Colson ha diseñado y creado esculturas exteriores de gran escala.

Colson ha realizado exposiciones individuales en todo Estados Unidos y Europa, incluyendo:

• Sperone Westwater (Nueva York)
• Patrick Painter Inc. (Los Ángeles)
• Galería Konrad Fischer (Düsseldorf)
• Gian Enzo Sperone (Roma)
• Galería Cardi (Milán)
• Kunsthalle Lophem (Brujas, Bélgica)
• Galería Baldwin (Aspen)
• Museo de Arte Krannert (Universidad de Illinois Urbana-Champaign)
• Museo Lannan (Lake Worth, Florida)

La obra de Colson se encuentra en numerosas colecciones públicas, entre ellas:

• Museo Whitney de Arte Americano (Nueva York)
• Museo Metropolitano de Arte (Nueva York)
• Museo de Arte Contemporáneo (Los Ángeles)
• Museo y Jardín de Esculturas Hirshhorn (Washington, D.C.)
• Colección Panza (Varese, Italia)
• Colección Rosenkranz (Berlín)
• Moderna Museet (Estocolmo) ^{[ 7 ]}

La obra de Greg Colson está incluida en las colecciones de la

• Instituto de Investigación Getty, Los Ángeles
• CA; Museo Hammer, Los Ángeles
• CA; Galería de Arte Henry, Seattle, WA
• Museo y Jardín de Esculturas Hirshhorn, Washington, D.C.
• Museo de Arte Krannert, Urbana-Champaign, Illinois
• Museo de Arte del Condado de Los Ángeles, California
• Museo Metropolitano de Arte, Nueva York, NY
• Moderna Museet, Estocolmo, Suecia
• Museo de Arte Contemporáneo, Los Ángeles, California
• Museo de Arte Contemporáneo, San Diego, California
• Museo de Arte Moderno, Nueva York, NY
• Biblioteca Pública de Nueva York, Nueva York, NY
• Colección Panza , Lugano, Suiza
• Sammlung Rosenkranz, Berlín, Alemania
• Museo Tsaritsino de Arte Contemporáneo, Moscú, Rusia
• Colección de arte de UBS, Zúrich, Suiza
• Galería de Arte de Vancouver , Columbia Británica, Canadá
• Museo Whitney de Arte Americano, Nueva York, NY. ^{[ 7 ]}

• Sitio web oficial
• Greg Colson en el Whitney
• Greg Colson en MOCA
• Greg Colson en el Hirshhorn