Articulo de referencia

Frank Brunner

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Frank Brunner (nacido el 21 de febrero de 1949) [ 1 ] es un artista e ilustrador de cómics estadounidense conocido sobre todo por su trabajo en Marvel Comics en la década de 1970.

Primeros años de vida

Brunner asistió a la Escuela Superior de Arte y Diseño de Manhattan . Estuvo en la misma promoción que Larry Hama y Ralph Reese . [ 2 ] Estudió en la Escuela de Cine de la Universidad de Nueva York . [ 3 ]

Carrera

Historietas

Brunner entró en la profesión del cómic como escritor-artista de terror para las revistas de cómics en blanco y negro Web of Horror , Creepy , Eerie y Vampirella . [ 4 ] Su primer trabajo para Marvel Comics fue entintar una historia complementaria de 11 páginas de Watcher en The Silver Surfer #6 (junio de 1969). [ 4 ] El trabajo más conocido de Brunner en cómics a color es su colaboración con el escritor Steve Engelhart en Marvel Comics sobre el héroe sobrenatural Doctor Strange en Marvel Premiere #9–14 (julio de 1973 – marzo de 1974) [ 5 ] y en Doctor Strange: Master of the Mystic Arts #1–2 y #4–5 (junio–agosto de 1974 y octubre–diciembre de 1974). Los dos mataron al mentor del Dr. Strange, el Anciano , y Strange se convirtió en el nuevo Hechicero Supremo. Englehart y Brunner crearon una historia de varios números en la que un hechicero llamado Sise-Neg ("Génesis" al revés) viaja a través de la historia, recolectando todas las energías mágicas, hasta llegar al principio del universo, volverse todopoderoso y crearlo de nuevo, dejando a Strange preguntándose si esta era, paradójicamente, la creación original. Stan Lee , al ver el número después de su publicación, ordenó a Englehart y Brunner que imprimieran una retractación diciendo que esto no era Dios sino un dios, para evitar ofender a los lectores religiosos. El escritor y el artista inventaron una carta falsa de un ministro ficticio elogiando la historia y la enviaron por correo a Marvel desde Texas; Marvel, sin saberlo, imprimió la carta y retiró la orden de retractación. [ 6 ] En 2010, Comics Bulletin clasificó la etapa de Englehart y Brunner en la serie "Doctor Strange" en el noveno lugar de su lista de los "10 mejores cómics de Marvel de la década de 1970". [ 7 ]

Other Marvel credits include Howard the Duck's first two solo stories in Giant-Size Man-Thing #4 and #5 (May and Aug. 1975)[8] and the first two issues of the Howard the Duck comic book series (Jan. and March 1976),[9] as well as the anthologiesChamber of Chills, Haunt of Horror, and Unknown Worlds of Science Fiction. He drew covers for the supernatural series The Tomb of Dracula and the swamp-monster series Man-Thing.[4]

Also for Marvel, Brunner adapted Robert E. Howard's sword-and-sorcerypulp fiction hero Conan the Barbarian in the 42-page story "The Scarlet Citadel", and drew many covers for the similar series Red Sonja and Savage Sword of Conan.[4] Brunner left Marvel in 1979 and wrote an essay in The Comics Journal stating that he "felt the romance with comics was over".[10]

Brunner and novelist Michael Moorcock collaborated on a comics adaptation of Moorcock's sword-and-sorcery hero Elric in Heavy Metal magazine. It was reprinted in publisher Mike Friedrich's Star Reach Greatest Hits.[4]

Brunner briefly returned to comics in the early-1980s as artist on the First Comics title Warp!, based on the science fiction play that ran briefly on Broadway in the 1970s. He then wrote and drew the graphic novelThe Seven Samuroid (1984), a science-fiction takeoff of the movie classic Seven Samurai.[4]

Film and television

Brunner moved to Hollywood and began a career in movie and television animation, working on projects for Hanna-Barbera (Jonny Quest), Walt Disney Imagineering (Euro Tomorrowland movie), Warner Bros. (preproduction Batman design) and DreamWorks (Invasion USA). He was the head of character design for the Foxanimated seriesX-Men.

Awards

Brunner recibió un premio Inkpot en 1976. [ 11 ]

Bibliografía

Libros

  • El misterio de Brunner (Serie Índice de Artistas, Volumen Uno) (Hendrik Sharples y Steven R. Johnson, marzo de 1976)
  • Las bellezas de Brunner (Eros Comix, agosto de 1993)
  • Ojos de luz: el arte fantástico de Frank Brunner (Vanguard Productions, 2002)
  • Mythos: Los reinos fantásticos de Frank Brunner (Vanguard Productions, 2007)

Cómics y revistas

Las obras de arte de interior (salvo que se indique lo contrario) incluyen:

Primeros cómics

Marvel Comics

Cómics del Pacífico

Alcance estelar

  • Quack #1, 6 (1976–1977)
  • Star Reach #3 (también con portada pintada); #10, 12 (solo portadas) (1974–1977)

Editorial Warren

Otros editores

  • Las aventuras de Chrissie Claus #31 (portada)
  • Delicias carnales de Brunner #1 (portada) (Carnal)
  • El castillo de Frankenstein (Kable News)
  • ¡Papá cangrejo!
  • Flare #29 (portada) (Héroe)
  • Flare Adventures #13, 15–19 (portadas) (Hero)
  • Tiempos monstruosos
  • Red Sonja #2 (portada) (Dynamite Entertainment)
  • Mundos desconocidos de Frank Brunner (portada) ( Eclipse Comics )
  • Silver Comics #1, 4, 6 (portadas) (Plata)
  • Karmatron #20 (portada e ilustraciones interiores, 1987) (Cepsa)
  • La guerra de los mundos (portadas) (Libros más vendidos ilustrados)
  • Witchgirls Inc. #1–3, 5 (portadas)
  • Wild Stars #1–6 (portadas) (Little Rocket)

portafolios de arte

Cromos coleccionables (Topps)

Película

Acción real

Animación

Portadas de discos y álbumes

Impresiones de pósteres

  • La Princesa Hada ( Estudios Tejedores de Sueños )
  • Las Cuatro Reinas del Tarot (Color)
  • Marea onírica (Tejedora de sueños)
  • Ve a preguntarle a Alicia (Tejedora de sueños)
  • Saqueadores del Huevo Perdido (Vanguardia)

Lecturas adicionales

  • "El misticismo de Brunner", entrevista: Revista Spectrum n.º 3
  • Información de Star*Reach tomada como referencia del artista de cómics n.° 2.

Referencias

  1. Miller, John Jackson (10 de junio de 2005). "Cumpleaños de la industria del cómic" . Comics Buyer's Guide . Iola, Wisconsin. Archivado del original el 18 de febrero de 2011. Recuperado el 12 de diciembre de 2010 .
  2. Arrant, Chris (7 de junio de 2010). "Mirando hacia atrás con Larry Hama" . Newsarama . Archivado del original el 26 de junio de 2013.
  3. "Frank Brunner" . Lambiek Comiclopedia . 6 de noviembre de 2009. Archivado del original el 5 de mayo de 2012. Consultado el 17 de noviembre de 2013 .
  4. 1 2 3 4 5 6 Frank Brunner en la base de datos de Grand Comics
  5. Sanderson, Peter (2008). «Década de 1970». En Gilbert, Laura (ed.). Marvel Chronicle: Una historia año tras año . Londres, Reino Unido: Dorling Kindersley . pág. 160. ISBN  978-0756641238.
  6. Cronin, Brian (22 de diciembre de 2005). "Leyendas urbanas de cómics reveladas n.° 30" . Comic Book Resources . Archivado del original el 4 de febrero de 2012. Recuperado el 26 de diciembre de 2008. Inventamos esta trama: escribimos una carta de un reverendo Billingsley en Texas, un personaje ficticio, diciendo que uno de los niños de su parroquia le trajo el cómic, y que quedó asombrado y emocionado por él, y dijo: "¡Guau, este es el mejor cómic que he leído!". Y la firmamos como "Reverendo fulano de tal, Austin, Texas", y cuando Steve estaba en Texas, envió la carta por correo para que tuviera el matasellos correcto. Luego, recibimos una llamada de Roy, y dijo: "Oye, sobre esa retractación, te voy a enviar una carta, y en lugar de la retractación, quiero que publiques esta carta". ¡Y era nuestra carta! ¡Hemos impreso nuestra carta!
  7. Sacks, Jason (6 de septiembre de 2010). "Los 10 mejores cómics de Marvel de los años 70" . Comics Bulletin . Archivado del original el 1 de agosto de 2013. Consultado el 3 de agosto de 2013 .
  8. Sanderson "1970s" en Gilbert (2008), p. 169: "Howard el Pato regresó en una nueva serie de historias del escritor/creador Steve Gerber y el artista Frank Brunner en la parte posterior de Giant-Size Man-Thing ".
  9. Sanderson "1970s" en Gilbert (2008), p. 174: "Gerber y el artista Frank Brunner rápidamente trajeron de vuelta a Howard... en su propio cómic."
  10. Brunner, Frank (noviembre de 1979). "Adiós a los cómics". The Comics Journal (51). Stamford, Connecticut: Fantagraphics Books : 48–51 .
  11. "Ganadores del premio Inkpot" . Anuario de los premios de cómics de la Biblioteca Hahn. Archivado del original el 9 de julio de 2012.
  • Sitio web oficial
  • Frank Brunner en el asombroso mundo de los cómics de Mike
  • Frank Brunner en el Manual no oficial de creadores de Marvel Comics
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