Martillo de garra

El estilo clawhammer , a veces llamado punteo hacia abajo, punteo por encima o, más comúnmente, frailing , es un estilo distintivo de tocar el banjo y un componente común de la música tradicional estadounidense .

La principal diferencia entre el estilo clawhammer y otros estilos radica en la dirección de la púa. Los estilos de púa tradicionales ( banjo clásico ), incluyendo los de folk , bluegrass y guitarra clásica , consisten en un movimiento ascendente de los dedos y un movimiento descendente del pulgar ; esta es también la técnica utilizada en el estilo Scruggs para el banjo. La púa clawhammer, en cambio, es principalmente un estilo descendente. La mano adopta una forma similar a una garra y el dedo que rasguea se mantiene bastante rígido, golpeando las cuerdas con el movimiento de la mano a la altura de la muñeca o el codo, en lugar de un movimiento rápido del dedo. En su forma más común en el banjo, solo se utilizan el pulgar y el dedo medio o índice, y el dedo siempre realiza la púa hacia abajo, golpeando la cuerda con el dorso de la uña . Por el contrario, el pulgar descansa sobre la quinta cuerda con el movimiento descendente, y a menudo se suelta con una púa ascendente más ligera para crear el sonido característico del clawhammer.

Aunque gran parte de la interpretación tradicional del banjo clawhammer es altamente rítmica, generalmente incluye elementos de melodía, armonía, ritmo y percusión. Los diversos estilos de interpretación enfatizan estos elementos en distintos grados, a veces cambiando el énfasis durante la ejecución de una misma melodía. Las posibilidades incluyen tocar notas melódicas individuales, rasguear acordes armónicos, rasguear y puntear para producir efectos rítmicos y percusivos en las cuerdas, así como crear efectos percusivos rozando o golpeando el parche o la piel del banjo con el pulgar o los dedos. Esta diversa gama de sonidos y efectos musicales le otorga al banjo clawhammer su potencial artístico como solista, además de su papel tradicional como acompañamiento rítmico para otros músicos. En particular, el dúo de un violinista tocando la melodía junto a un acompañante clawhammer enérgico sirvió en su momento como una banda de baile básica de los Apalaches, como recuerda Ralph Stanley en su autobiografía, Man of Constant Sorrow .

Una característica común de los patrones clawhammer es que el pulgar no pulsa en el primer tiempo, como se haría en los patrones típicos de fingerpicking para guitarra. Por ejemplo, este es un patrón básico común de 2/4 :

1. Una melodía punteada con los dedos, negra en el primer tiempo .
2. Otras cuerdas se rasgueaban con los dedos, para un total de aproximadamente una corchea comenzando en el tiempo débil ,
3. Una corchea tocada con el pulgar , generalmente en la quinta cuerda, que es más corta, para completar el compás.

Aquí, el pulgar toca el zumbido agudo en el segundo "y" de "uno y dos y ". Esto combinado con el rasgueo del dedo medio proporciona un sonido característico de banjo "bum-ditty bum-ditty", ^{[ 1 ]} ya sea que se toque en un banjo o en una guitarra.

La mano que presiona las cuerdas también entra en juego en esta forma de tocar el banjo. Esta mano puede realizar técnicas como hammer-on, pull-off, slide y bending en cuerdas individuales y grupos de cuerdas. Esto puede crear la ilusión de que la mano que puntea está haciendo algo más que simplemente presionar hacia abajo.

Si bien los términos "clawhammer" y " frailing " pueden usarse indistintamente, algunos músicos veteranos distinguen entre ambos. Algunos incluso distinguen entre "drop-thumb" y "clawhammer". El término "double-thumbing" a veces se usa indistintamente con "drop-thumbing", aunque "double-thumbing" se refiere específicamente a golpear la quinta cuerda después de cada tiempo en lugar de cada dos tiempos, mientras que "drop-thumbing" se refiere a bajar el pulgar desde la quinta cuerda de bordón para tocar una nota melódica.

La confusión en la nomenclatura se ve agravada por la gran cantidad de términos tradicionales antiguos, como "overhand", "knockdown", "hoedown", "down-picking", "rapping", "beating", "stroke style" y "clubbing". Esto refleja la informalidad de la música tradicional en general, ya que cada intérprete desarrolla un estilo propio.

Aunque tanto "clawhammer" como "frailing" se utilizan principalmente para referirse a estilos de banjo, los términos también aparecen en referencia a la guitarra. ^{[ 2 ]} Jody Stecher fue el primer guitarrista en grabar en este estilo, como acompañamiento de la canción "Red Rocking Chair" en su grabación A Song that Will Linger , con Kate Brislin.

El guitarrista de fingerstyle Steve Baughman distingue entre frailing y clawhammer de la siguiente manera. En frailing, la yema del dedo índice se usa para puntear la melodía hacia arriba, y la uña del dedo medio se usa para el rasgueo rítmico hacia abajo. En clawhammer, solo se usan golpes hacia abajo, y generalmente se tocan con una uña, como es la técnica habitual en el banjo. ^{[ 3 ]}

Alec Stone Sweet describe la técnica clawhammer en las notas del álbum "Tumblin' Gap: Clawhammer Guitar Solos": "Hay cinco características de mi forma de tocar clawhammer. Primero, cada nota específica tocada por la mano derecha se produce con el dedo índice o el pulgar. Segundo, ninguna nota se pulsa; cada una se toca con el pulgar o golpeando una cuerda con la uña del dedo índice. Tercero, el dedo índice nunca toca fuera de tiempo, y el pulgar nunca toca en el tiempo. Esta característica de la técnica clawhammer le da a la música un impulso más pesado —y, a mi oído, más natural— que si se tocara, por ejemplo, como una melodía sobre un bajo alternado. Hay una excepción a esta regla: variaciones de un lick común de banjo clawhammer (que se puede escuchar en las notas altas culminantes de la segunda parte de Polly Put the Kettle On y la tercera parte de Joke on the Puppy) cuando el pulgar toca en el tiempo. Cuarto, para cualquier pieza, la mayoría de las notas se producen con la mano izquierda. mano, en combinaciones de slides, hammers y pull-offs; los slurs pueden ocurrir dentro o fuera del tiempo. Quinto, toco en múltiples afinaciones, y a veces reemplazo la sexta cuerda grave con una sexta cuerda aguda (del mismo calibre que la primera). El banjoísta se dará cuenta de que uso mi pulgar en las cuerdas graves para obtener bordones, de forma similar a como un clawhammer usa la quinta cuerda aguda del banjo; de hecho, cuando encordo la guitarra con una cuerda aguda en lugar de la sexta cuerda grave, es en parte para imitar la quinta cuerda del banjo. En muchas de las melodías, mantengo varios bordones sonando en diferentes cuerdas. En resumen, en mi versión de guitarra clawhammer, el pulgar toca fuera del tiempo, incluso cuando toca notas graves de armonía o líneas de bajo; nunca se pulsan las cuerdas; con respecto a la mano derecha, solo el dedo índice y el pulgar producen notas, pero nunca al mismo tiempo. Lo increíble es la cantidad de sonido con textura completa que se puede obtener con un dedo, un pulgar y la mano izquierda. los insultos pueden generar." ^{[ 4 ]}

Entre los músicos que utilizan este estilo de punteo descendente se encuentran Jody Stecher , Barbecue Bob , Ola Belle Reed, Alec Stone Sweet , Steve Baughman y Michael Stadler. ^{[ 5 ]}

Otro uso del término "clawhammer" en el mundo de la guitarra se refiere a un estilo en el que el dedo meñique , o el meñique y el anular, se utilizan para apoyar la mano, mientras que el índice, el dedo medio y el pulgar se usan para pulsar las cuerdas. El índice y el dedo medio se mantienen en forma de garra, y sí se asemejan a las dos puntas de un martillo de carpintero , pero este es un uso poco común y posiblemente incorrecto del término "clawhammer". Véase fingerpicking .

The clawhammer banjo technique works quite well on a ukulele in the standard GCEA tuning, especially playing in the key of C or the key of G. Since, like the 5-string banjo, there is a string that is higher pitched on the opposite side, the same technique results in the same sound.

• Carter Family picking
• Walt Koken (born 1946) - claw-hammer banjo player, fiddler, and singer
• Dan Levenson (musician)

• Rosenbaum, Art. "The Art of the Mountain Banjo." Mel Bay Publications, 1999. (ISBN 0786633786).
• Seeger, Pete. "How to Play the 5-String Banjo." Published by the author. Beacon, NY. (ISBN 1597731641). Introduces a variety of banjo styles and techniques.
• Leftwich, Brad. "Round Peak Style Clawhammer Banjo" Published by Mel Bay Publications, 1999 (ISBN 0786629029, ISBN 978-0786629022).

• Clawhammer forum