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Rojo intenso

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Deep Red ( en italiano : Profondo rosso ), también conocida como The Hatchet Murders , es unapelícula italiana de giallo de 1975 dirigida por Dario Argento , escrita por Argento y Bernardino Zapponi , y protagonizada por David Hemmings , Daria Nicolodi , Gabriele Lavia , Macha Méril y Clara Calamai . Narra la historia de un pianista (Hemmings) que investiga una serie de asesinatos cometidos por una figura misteriosa que usa guantes de cuero negro. La banda sonora fue compuesta e interpretada por Goblin , la primera de una larga colaboración con Argento. [ 1 ]

La película se estrenó en pleno auge del giallo en el cine popular italiano y fue un éxito tanto de crítica como de público. Las críticas retrospectivas han sido igualmente positivas, y Rojo Profundo se considera una de las obras cumbre del género, así como una de las mejores de Argento.

Trama

En 1956, durante la Navidad en una casa familiar, una figura invisible apuñala a otra hasta la muerte. Un cuchillo ensangrentado cae al suelo a los pies de un niño.

Veinte años después, el profesor Giordani preside una conferencia de parapsicología en la que participa la médium Helga Ulmann. Helga se ve repentinamente abrumada por los pensamientos "retorcidos, pervertidos y asesinos" de alguien entre el público. En una conversación posterior con Giordani, Helga afirma creer que puede identificar a esa persona, sin saber que alguien la escucha desde las sombras.

Esa misma noche, una figura enguantada de negro irrumpe en el apartamento de Helga y la asesina con un machete. El pianista de jazz inglés Marcus Daly presencia el crimen desde la ventana al pasar por allí y corre al apartamento, donde encuentra su cadáver mutilado. Tras la llegada de la policía, Marcus cree que ha desaparecido uno de los cuadros del apartamento, pero no logra identificar cuál es el que falta.

Los medios identifican a Marcus como el testigo presencial y le muestran a la reportera Gianna Brezzi una foto suya. A la mañana siguiente, Marcus visita la casa de su amigo Carlo, un bebedor empedernido, pero solo encuentra a Martha, la excéntrica madre de Carlo, quien parece interesada en él. Esa noche, el asesino pone una grabación de una canción infantil frente a la puerta de Marcus; él logra cerrar la puerta con llave antes de que la persona pueda entrar, pero escucha un susurro áspero: «Te mataré tarde o temprano». Sintiendo remordimiento por haberlo puesto en peligro al tomarle la foto, Gianna comienza a ayudar a Marcus en la investigación.

Marcus le cuenta a Giordani, a quien conoció en el funeral de Helga, sobre el encuentro. Giordani, al notar que Helga también mencionó haber escuchado una canción infantil durante su visión, recuerda un libro de folclore moderno que describe una casa encantada local donde a veces se escucha una canción infantil. Marcus encuentra el libro de folclore en la biblioteca. Arranca una foto de la casa y planea obtener más información visitando a la autora del libro, Amanda Righetti. Sin embargo, el asesino, que ha estado observando a Marcus, ataca a Amanda y la ahoga en agua hirviendo antes de que Marcus llegue.

Marcus utiliza la foto del libro para encontrar la enorme casa abandonada. Bajo el pladur descubre un mural inquietante: un niño sosteniendo un cuchillo ensangrentado sobre un cadáver. Tras su partida, un trozo suelto de pladur se desprende, revelando otra figura del dibujo. Mientras tanto, Giordani, que ha estado ayudando a Marcus en su investigación, es asesinado por el sicario tras distraerse con una gran muñeca mecanizada.

Villa Scott , "La casa del niño que grita" en la película

Continuando su búsqueda en la casa abandonada, Marcus encuentra una habitación tapiada. En medio del polvoriento suelo yace un cadáver desecado . Alguien lo deja inconsciente mientras él retrocede horrorizado. Despierta fuera de la casa, que está en llamas. Aparece Gianna, explicando que recibió su mensaje sobre la investigación de la casa y llegó justo a tiempo para salvarlo. Marcus y Gianna esperan a la policía en la casa del cuidador, cuya hija ha dibujado una imagen idéntica al mural oculto que Marcus encontró en la casa. Ella le dice que vio el dibujo en los archivos de la escuela local.

Marcus y Gianna van inmediatamente a la escuela y encuentran la foto, que resulta ser un dibujo de la infancia de Carlo, amigo de Marcus. Gianna sale a llamar a la policía y se topa con Carlo, quien la apuñala. Perseguido por Marcus y la policía, Carlo corre hacia la calle oscura y es atropellado por un camión de basura, que se engancha en su ropa y lo arrastra hasta que un coche que venía de frente le pasa por encima de la cabeza. Gianna es hospitalizada y sobrevive a la puñalada.

Marcus recuerda que la noche del asesinato de Helga se encontró con un Carlo completamente ebrio que venía de una dirección distinta a la del crimen, lo que significa que Carlo no pudo haber sido el asesino. Al regresar al apartamento de Helga, Marcus tiene una revelación : el supuesto cuadro que vio la noche del asesinato, y que luego no pudo encontrar, era en realidad el reflejo del asesino en un espejo. Cuando Marcus se da cuenta de que vio a Martha, la madre de Carlo, ella aparece detrás de él con un cuchillo de carnicero. Martha explica que después de que su esposo dijera que la internaría de nuevo en un manicomio , lo asesinó delante del joven Carlo. Tapió la habitación donde estaba su cuerpo. Carlo, traumatizado psicológicamente, dibujó compulsivamente la escena cuando era joven y, de adulto, intentó reprimir el recuerdo del homicidio con alcohol: atacó a Marcus y Gianna para proteger a su madre asesina de la investigación.

Martha ataca a Marcus y lo hiere con el machete. Después de que el collar de Martha se enreda en los barrotes del ascensor del edificio, Marcus lo hace bajar, decapitándola.

Elenco

Fondo

Rojo profundo representó el regreso de Argento al género de terror tras un intento fallido de incursionar en él con la tragicomedia histórica Los cinco días (1974). Fue su última película giallo antes de Tenebre (1982), producida años después del apogeo del género.

La película también fue su primera colaboración con la actriz Daria Nicolodi , con quien iniciaría una relación durante el rodaje, y con la banda de rock progresivo Goblin , que compuso e interpretó la banda sonora. [ 2 ] Argento colaboraría con Nicolodi cinco veces más, y con Goblin o su líder Claudio Simonetti diez veces más. Nicolodi también coescribiría el guion de Suspiria .

Producción

El Teatro Carignano , donde transcurre la escena inicial de la película.

La película se rodó principalmente en exteriores en Turín durante dieciséis semanas. [ 3 ] [ 4 ] Se rodaron escenas adicionales en Roma y Perugia . Argento eligió Turín porque en ese momento había más satanistas practicantes allí que en cualquier otra ciudad europea, excluyendo Lyon . [ 5 ] Anteriormente había rodado partes de El gato de nueve colas y Cuatro moscas sobre terciopelo gris (ambas de 1971) en la ciudad. [ 6 ] [ 7 ] Entre los lugares de rodaje se encontraban la Piazza CLN, la iglesia de Santa Costanza y el Teatro Carignano . Argento volvería a visitar Carignano 25 años después en Sleepless (2001). [ 8 ] La "Casa del niño que grita" era Villa Scott , una villa histórica que en ese momento pertenecía a un convento de monjas y funcionaba como internado. [ 9 ]

El título provisional original de Argento para la película era La Tigre dei Denti a Sciabola ( El tigre dientes de sable ), que coincidía con el motivo "animal" de sus anteriores gialli. [ 10 ]

El coguionista Bernardino Zapponi afirmó que la inspiración para las escenas de asesinato surgió de la idea que él y Argento tenían de las dolorosas heridas con las que el público pudiera identificarse, ya que el dolor de ser apuñalado o disparado está fuera de la experiencia de la mayoría de los espectadores. Su guion original tenía aproximadamente 500 páginas, pero tras ser considerado imposible de filmar, Argento lo redujo a 321. El uso de una médium psíquica se originó en un borrador inicial de Cuatro moscas sobre terciopelo gris (1971).

Los primeros planos de las manos del asesino, cubiertas con guantes de cuero negro, fueron realizados por el propio director Dario Argento . Argento estaba convencido de que realizar él mismo todas las escenas de asesinato sería más rápido y sencillo que enseñar los movimientos a un actor, quien requeriría innumerables tomas para lograr la interpretación deseada. Los efectos especiales de la película, que incluyen varias cabezas y partes del cuerpo operadas mecánicamente, fueron creados y ejecutados por Carlo Rambaldi .

Como era habitual en el cine italiano de la época, Rojo Profundo se rodó sin sonido directo y todos los diálogos se doblaron en posproducción. El guion se escribió tanto en italiano como en inglés, y todos los actores, excepto Clara Calamai, hablaron en inglés. El reparto del doblaje italiano incluyó a Isa Bellini (Calamai), Wanda Tettoni (Del Balzo) y Corrado Gaipa (Meniconi). El reparto del doblaje inglés incluyó a Cyril Cusack , Ted Rusoff , Carolyn De Fonseca , Geoffrey Copleston , Michael Forest y Edward Mannix . David Hemmings se dobló a sí mismo.

Liberar

Deep Red se estrenó en Milán y Roma, Italia, el 7 de marzo de 1975. [ 11 ] En Estados Unidos, la película se estrenó por primera vez en la ciudad de Nueva York el 9 de junio de 1976 y tuvo un amplio estreno en cines el 11 de junio de 1976 por la extinta distribuidora de cine independiente estadounidense Howard Mahler Films. La película fue reestrenada y retitulada en Estados Unidos el 18 de enero de 1980, como The Hatchet Murders , . A diferencia de los largometrajes anteriores de Argento, la película no tuvo un amplio estreno en cines en el Reino Unido. El lanzamiento en vídeo de 1982 por Fletcher Video no fue certificado. La primera solicitud formal a la BBFC para su clasificación la realizó Redemption Films para su lanzamiento en VHS en 1993. Fue aprobada para mayores de 18 años con 11 segundos de cortes (en escenas de perros "peleando") y un reencuadre (de un lagarto aparentemente empalado vivo en una cuchilla) el 03/12/1993 (todos los cortes fueron posteriormente eliminados, véase más abajo).

Recepción crítica

La película tiene una calificación de aprobación del 94% en el sitio web de agregación de reseñas Rotten Tomatoes , basada en 31 reseñas con una calificación promedio de 8.4/10. El consenso del sitio dice: "La cinética cinematografía y el gore brutal y exagerado que hicieron famoso a Dario Argento se muestran en todo su esplendor, pero la adición de una historia convincente y compleja convierte a Deep Red en una obra maestra". [ 12 ] En Metacritic , la película tiene una puntuación promedio ponderada de 89 sobre 100 basada en 7 reseñas de críticos, lo que indica "aclamación universal". [ 13 ] Una reseña negativa tras el estreno original de la película en Estados Unidos provino de Vincent Canby en The New York Times , quien se refirió a la película como un "cubo de clichés de películas de asesinatos con hacha" y llamó a Dario Argento "un director de incompetencia incomparable". [ 14 ]

A partir de reseñas retrospectivas, Kim Newman escribió en el Monthly Film Bulletin que Deep Red fue una obra de transición para Argento entre sus primeras tramas de misterio y las películas de temática más sobrenatural. [ 15 ] Newman concluyó que Deep Red es "nada más que un mecanismo elaborado, con la cámara arrastrándose entre objetos encontrados " y "lo que distingue a Argento de imitadores como Lucio Fulci es su combinación de dolor genuino (los asesinatos son tan desagradables como uno podría desear, pero la cámara se estremece donde la de Fulci se detendría) y humor autocrítico" [ 15 ] Total Film le dio a la película cuatro estrellas de cinco, señalando que las películas de Argento "pueden ser un gusto adquirido; es necesario sintonizar con el estilo del director de terror para sacar el máximo provecho de sus películas". [ 16 ] La reseña afirmó que la película "presenta algunas composiciones visuales impactantes que la elevan por encima del nivel de las ofertas habituales del subgénero". y que la película fue "Una gran introducción al estilo de terror en evolución de Dario Argento". [ 16 ] El AV Club escribió: "Operando bajo el principio de que una cámara en movimiento siempre es mejor que una estática, y sin importarle incluir una aterradora muñeca malvada, Deep Red muestra la bravuconería técnica y las tácticas de choque extravagantes que hicieron famoso a Argento". [ 17 ] AllMovie comparó la película con otras en el trabajo de Argento, señalando que el guion de la película era "significativamente más fuerte y los actores mucho mejores". [ 18 ] AllMovie señaló que "Cada uno de los asesinatos está perfectamente coreografiado, con especial elogio para el asesinato de Glauco Mauri" y que "El rollo final cierra la película de una manera emocionante y presenta dos muertes extremadamente gráficas que dejan al espectador atónito mientras ruedan los créditos". [ 18 ]

Quentin Tarantino describió que la película lo "perturbó" cuando era adolescente y la eligió como una de sus películas de terror favoritas. [ 19 ]

Medios domésticos

Existen varias versiones de la película en DVD y VHS , en gran parte debido a que Argento eliminó veintiséis minutos (principalmente escenas entre Nicolodi y Hemmings), metraje que nunca fue doblado al inglés. Durante años, se creyó que los distribuidores estadounidenses de la película fueron los responsables de la eliminación de dichas escenas, pero el reciente lanzamiento en Blu-ray confirmó que Argento supervisó y aprobó los cambios.

Los once segundos de escenas de crueldad animal que la BBFC ( Junta Británica de Clasificación de Películas) cortó en 1993 fueron eliminados cuando la película se volvió a presentar en 2010. Tras examinarla, los examinadores concluyeron que los perros que supuestamente peleaban en realidad estaban jugando, y una carta enviada por la productora afirmaba que el lagarto sobre el cuchillo era un "efecto visual".

En 1999, Anchor Bay adquirió los derechos para lanzar la película sin cortes en DVD y VHS. Su versión restauró las escenas eliminadas, pero conservó la escena de los créditos finales de la versión estadounidense (una imagen congelada de Hemmings mirando hacia un charco de sangre). Dado que no existían versiones dobladas de las escenas eliminadas, estas (y los diálogos adicionales omitidos en el doblaje) se presentaron en su idioma original, el italiano. El DVD también ofrecía pistas de audio en inglés e italiano.

Blue Underground adquirió los derechos de la película en 2008 y la lanzó en formato DVD estándar. Su edición en Blu-ray, lanzada en 2011, incluye la versión estadounidense (conocida como "The Director's Cut") y el montaje original (denominado "Uncut" y que permite verlo en cualquiera de los dos idiomas).

Arrow Films , distribuidora del Reino Unido, adquirió los derechos de la película y la estrenó el 3 de enero de 2011. El set de 2 discos se lanzó sin cortes como parte de los sets de fundas con ventana ahora descatalogados que lanzaron varias películas de Argento y otros directores; contenía varios extras, incluyendo entrevistas, un documental, tráileres, comentarios de audio, cuatro diseños de portada, un folleto exclusivo para coleccionistas escrito por Alan Jones sobre la película y un póster a doble cara. Tanto el montaje del director como el montaje cinematográfico están disponibles en el set con una pista de audio en inglés e italiano y subtítulos en inglés. [ 20 ] El 25 de enero de 2016, Arrow Films lanzó Deep Red en un set de edición limitada de 3 discos de 3000 copias. La edición está disponible en una nueva restauración 4K , con una nueva ilustración encargada exclusivamente a Arrow Films. La versión original de la película, así como el montaje estadounidense, están disponibles, con nuevos extras que incluyen un CD con la banda sonora de 28 pistas, 6 carteles de vestíbulo, un póster a doble cara, una funda reversible y un folleto de edición limitada escrito por Mikel J. Koven. También se incluyen los extras de la edición anterior. [ 21 ] Una versión estándar de la Edición Limitada se lanzó el 30 de mayo de 2016 en un set de un solo disco y contiene solo el montaje del director/versión original. Los extras de la edición están disponibles. [ 22 ]

El 6 de noviembre de 2013, la distribuidora australiana Umbrella Entertainment puso a disposición la película incluyendo tanto el montaje del director como el montaje cinematográfico. [ 23 ]

Banda sonora

Argento contactó inicialmente al pianista y compositor de jazz Giorgio Gaslini para que compusiera la banda sonora de la película; sin embargo, no quedó satisfecho con su trabajo. Tras fracasar en su intento de que Pink Floyd lo reemplazara, Argento volvió a Italia y encontró a Goblin , una banda local de rock progresivo . Su líder, Claudio Simonetti, impresionó a Argento al componer dos piezas en una sola noche. Argento los contrató de inmediato y terminaron componiendo la mayor parte de la banda sonora de la película [ 5 ] (tres composiciones de Gaslini se mantuvieron en la versión final). Posteriormente, Goblin compuso música para varias otras películas de Dario Argento.

La banda sonora se publicó por primera vez en vinilo después de que Waxwork Records lanzara la partitura completa de Goblin en un triple LP. Además de la música de Goblin, el LP también incluía temas instrumentales y alternativos de Gaslini. [ 24 ]

Versiones alternativas

  • La versión original italiana dura 126 minutos. La mayoría de las versiones estadounidenses eliminan 22 minutos de metraje, incluyendo la violencia más explícita, todas las escenas humorísticas, casi todas las escenas románticas entre David Hemmings y Daria Nicolodi, y parte de la subtrama sobre la casa del niño que grita.
  • La edición en vídeo estadounidense de Anchor Bay Entertainment está prácticamente restaurada, recuperando escenas sangrientas y diálogos que se eliminaron de la versión original. Es probable que estas escenas se cortaran antes de preparar el doblaje al inglés, por lo que ahora solo existen con doblaje en italiano (se incluyen subtítulos en inglés). En la versión original para cines, los créditos finales se muestran sobre el reflejo de Marcus en un charco de sangre. La imagen se mueve (gotea sangre en el charco, la expresión de Hemmings cambia, etc.) mientras se muestran los créditos. La edición de Anchor Bay muestra los créditos sobre una imagen fija de la toma original. Aparte de este cambio, el VHS / DVD de Anchor Bay es la versión completa e íntegra de la película.
  • La edición posterior en DVD de Blue Underground es la versión exacta mencionada anteriormente. Además, Blue Underground lanzó una "Versión en inglés sin censura" en DVD el 17 de mayo de 2011. Esta versión de la película dura no más de 105 minutos, con las escenas sangrientas de la versión italiana original intactas, pero con los demás cortes de la versión en inglés editada eliminados nuevamente. [ 25 ]
  • La película no se estrenó en cines en el Reino Unido. El vídeo de Redemption de 1993 fue recortado en 11 segundos para eliminar una breve escena de dos perros peleando y tomas de un lagarto vivo empalado con un alfiler. La edición en DVD Platinum de 2005 fue precortada (para excluir la toma del lagarto) y se restauró la secuencia de los perros (ya que era evidente que estaban jugando en lugar de peleando). Finalmente, se publicó sin cortes para el lanzamiento en DVD de Arrow en 2010.
  • La versión italiana completa (con subtítulos en inglés y un pequeño corte por parte de la censura británica) está disponible en vídeo en el Reino Unido en formato panorámico (pan and scan) a través de Redemption Films. La única copia en formato panorámico conocida de esta versión se puede encontrar en Australia, tanto en SBS TV como en su canal de pago World Movies, sin cortes. (Cabe destacar que la edición en laserdisc panorámico está en inglés y fue recortada por el propio director Argento en unos 12 minutos).

Legado

Dos secuencias clave de esta película influyeron en directores de películas de terror posteriores: la escena previa a la famosa escena de la cabeza que explota en Scanners de David Cronenberg está inspirada en la discusión sobre parapsicología del comienzo de Rojo profundo , y Halloween II de Rick Rosenthal contiene una muerte por agua hirviendo inspirada en la muerte del personaje de Giuliana Calandra, Amanda Righetti, en esta película. [ 26 ]

El director James Wan ha citado las obras de Dario Argento como una influencia para la serie de terror Saw , y Billy the Puppet , el avatar del villano de la serie, es visualmente similar al muñeco mecánico que amenaza a Giordani en Rojo profundo . [ 27 ]

La directora Lucile Hadžihalilović dijo que el palacio vacío y en ruinas de Rojo profundo influyó mucho en la creación del ambiente de su película La torre de hielo (2025). [ 28 ]

Profondo Rosso , una tienda romana de objetos de colección relacionados con el cine de terror , propiedad de Argento y Luigi Cozzi , debe su nombre a la película.

Remake no producido

En 2010, Claudio Argento contactó a George A. Romero para dirigir una nueva versión en 3D de Rojo Profundo , en la que, según Claudio, también participaría Darío. Romero mostró cierto interés en la película; sin embargo, tras contactar a Darío —quien afirmó no saber nada sobre la nueva versión—, Romero rechazó la oferta de Claudio. [ 29 ]

Adaptación teatral

En 2007, Argento dirigió una adaptación musical de Rojo profundo con música de Claudio Simonetti . [ 30 ] [ 31 ] El papel de Marcus fue interpretado por Michel Altieri .

Véase también

Referencias

  1. ↑ Hernandez, Raoul (25 de septiembre de 2019). "Claudio Simonetti de Goblin pinta Austin de rojo intenso" . The Austin Chronicle . Consultado el 5 de junio de 2021 .
  2. ↑ Helfet, Gabriela (31 de mayo de 2018). "Temas icónicos de Goblin y de la banda sonora de Dario Argento reeditados en Super Dario 12 de edición limitada" . The Vinyl Factory . Consultado el 5 de junio de 2021 .
  3. ↑ "Recorrido por las localizaciones de Deep Red de Dario Argento" . Archivado del original el 15 de mayo de 2021. Consultado el 15 de mayo de 2021 .
  4. ↑ «Profondo Torino - Profondo Rosso de Dario Argento» . 16 de julio de 2014.
  5. 1 2 Rojo Profundo (DVD danés de 2 discos, 2008).
  6. ↑ Mahlberg, Jarno (30 de junio de 2012). "The Cinescapader: Visitando los lugares de rodaje de "El gato de nueve colas" (1971) en Turín, Italia" . The Cinescapader . Recuperado el 30 de diciembre de 2020 .
  7. ↑ "EL GATO DE NUEVE COLAS (1971) • Clasificación por fotograma" . Clasificación por fotograma . 31/01/2018 . Consultado el 30/12/2020 .
  8. ↑ "Davinotti.com" . Consultado el 30 de diciembre de 2020 .
  9. ↑ «Dal Tramonto All'Alba: Il nuovo Portale Del Mistero Italiano- paranormale, misteri, criptozoologia, luoghi misteriosi» . 2016-04-01. Archivado desde el original el 1 de abril de 2016 . Consultado el 30 de diciembre de 2020 .
  10. ↑ Luther-Smith, Adrian (1999). Sangre y encaje negro: La guía definitiva del cine italiano de sexo y terror . Stray Cat Publishing Ltd. pág. 36
  11. ↑ Gallant, Chris (2000). El arte de la oscuridad: El cine de Dario Argento . Fab Press. pág. 279. ISBN  1903254078.
  12. ↑ Rojo intenso en Rotten Tomatoes
  13. ↑ Rojo Profundo en Metacritic
  14. ↑ Canby, Vincent (10 de junio de 1976) .«Rojo Profundo» es un cúmulo de clichés sobre asesinatos con hacha . The New York Times . pág.  58.
  15. 1 2 Newman, Kim (1984). "Profondo Rosso (Deep Red)". Monthly Film Bulletin . Vol. 51, no. 600. Londres: British Film Institute . pp. 349–350 . ISSN 0027-0407 .    
  16. 1 2 "Rojo Profundo" . Total Film . 8 de marzo de 2011. Archivado del original el 10 de marzo de 2011. Recuperado el 28 de enero de 2016 .
  17. ↑ Phipps, Keith (29 de marzo de 2002). "Rojo profundo | DVD | Reseña de vídeo doméstico | The AV Club" . The AV Club . Archivado del original el 22 de enero de 2009. Recuperado el 22 de agosto de 2012 .
  18. 1 2 Legare, Patrick. "Rojo profundo (1975) – Tráilers, críticas, sinopsis, horarios y reparto – AllMovie" . AllMovie . Consultado el 28 de enero de 2016 .
  19. ↑ Zack Sharf (14 de mayo de 2021). "Las películas favoritas de Quentin Tarantino: 35 películas que el director quiere que veas" . IndieWire .
  20. ↑ "Deep Red Blu-ray" . Blu-ray.com . Consultado el 11 de noviembre de 2016 .
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  22. ↑ "Deep Red Blu-ray" . Blu-ray.com . Consultado el 11 de noviembre de 2016 .
  23. ↑ "Deep Red Blu-ray" . Blu-ray.com . Consultado el 11 de noviembre de 2016 .
  24. ↑ Evangelista, Chris (5 de septiembre de 2018). "Waxwork Records lanza tres magníficas bandas sonoras de Dario Argento en vinilo" . /film . Consultado el 11 de agosto de 2020 .
  25. ↑ "RED PROFUNDO (Versión en inglés sin censura)" . Blue Underground . Consultado el 26 de agosto de 2014 .
  26. ^ Botelho, Derek (2014). El síndrome de Argento . Medios BearManor. págs. 80-81 . ISBN  978-1-59393-567-2.
  27. ↑ McDonagh, Maitland (2010). Espejos rotos/Mentes rotas: Los sueños oscuros de Dario Argento . Minneapolis: University of Minnesota Press. ISBN 978-0-8166-5607-3.
  28. ↑ "Películas que inspiraron 'La torre de hielo' de Lucile Hadžihalilović"" . Letterboxd . 2 de octubre de 2025.
  29. ↑ "George A. Romero ofrece más novedades sobre los muertos vivientes y comenta sobre el remake de Deep Red" . Dread Central . 23 de agosto de 2010. Consultado el 2 de agosto de 2012 .
  30. ↑ «Profondo Rosso musical Dario Argento Michel Altieri» . 2018-01-21. Archivado desde el original el 21 de enero de 2018 . Consultado el 30 de diciembre de 2020 .
  31. ↑ «Tgcom - "Profondo Rosso", brividi in musica» . 2010-01-07. Archivado desde el original el 7 de enero de 2010 . Consultado el 30 de diciembre de 2020 .
  • Rojo profundo en IMDb
  • Deep Red está disponible para su visualización y descarga gratuita en Internet Archive : versión cinematográfica estadounidense editada de 98 minutos (101 minutos con créditos) en formato panorámico.
  • Comentario del crítico de DVD Talk, Michael Mackenzie. Archivado el 3 de marzo de 2016 en Wayback Machine.