Muerte y transfiguración ( en alemán: Tod und Verklärung ), Op. 24, es un poema sinfónico para orquesta de Richard Strauss . Strauss comenzó a componer la obra a finales del verano de 1888 y la finalizó el 18 de noviembre de 1889. La obra está dedicada a su amigo Friedrich Rosch.
La música describe la muerte de un artista. A petición de Strauss, su amigo Alexander Ritter la describió en un poema , después de su composición, como una interpretación de Muerte y Transfiguración. [ 1 ] Mientras el hombre agoniza, los pensamientos de su vida desfilan por su mente: la inocencia de su infancia, las luchas de su madurez, el logro de sus metas mundanas; y al final, recibe la anhelada transfiguración «desde los confines infinitos del cielo».
Historial de rendimiento
Strauss dirigió el estreno el 21 de junio de 1890 en el Festival de Eisenach (en el mismo programa que el estreno de su Burlesca en re menor para piano y orquesta). También dirigió esta obra en su primera aparición en el Reino Unido, en el Concierto Wagner con la Sociedad Filarmónica el 15 de junio de 1897 en el Queen's Hall de Londres.
Reacción crítica
El crítico musical inglés Ernest Newman la describió como música con la que uno no querría morir ni despertar. «Es demasiado espectacular, demasiado brillantemente iluminada, demasiado llena de pompa y boato; mientras que este es un viaje que uno debe emprender en silencio y a solas». [ 2 ] : 399
El crítico francés Romain Rolland, en su obra Musiciens d'aujourd'hui (1908), calificó la pieza como "una de las obras más conmovedoras de Strauss, y aquella construida con la más noble utilidad". [ 3 ]
Estructura
Consta de cuatro partes (con los pensamientos poéticos de Ritter condensados):
- Largo (El hombre enfermo, cerca de la muerte)
- Allegro molto agitato (La batalla entre la vida y la muerte no ofrece tregua al hombre)
- Meno mosso (La vida del moribundo pasa ante él)
- Moderato (La transfiguración buscada)
Una actuación típica dura unos 25 minutos.
Instrumentación
Citado
En una de sus últimas composiciones, "Im Abendrot" de las Cuatro Últimas Canciones , Strauss cita conmovedoramente el "tema de la transfiguración" de su poema sinfónico de 60 años antes, durante y después del último verso de la soprano, "Ist dies etwa der Tod?" (¿Es esto acaso la muerte?).
Justo antes de su muerte, comentó que su música era absolutamente correcta, que sus sentimientos reflejaban los del artista retratado en ella; Strauss le dijo a su nuera mientras yacía en su lecho de muerte en 1949: «Es curioso, Alice, morir es precisamente como lo compuse en Tod und Verklärung ». [ 4 ]
Discografía
Notas
- ↑ Bryan Gilliam: "Richard Strauss", Grove Music Online , ed. L. Macy (Consultado el 16 de enero de 2007), (acceso por suscripción)
- ↑ Newman, Ernest (1915). "La música de la muerte" . The Musical Times . 56. Novello: 399. Consultado el 2 de febrero de 2022 .
- ↑ Citado en Mason, Daniel Gregory (1918), Compositores contemporáneos , pág. 84.
- ↑ Comentarios de Derrick Puffett sobre el disco DG 447 762-2
- ^ Hunt J. Un trío galo: Charles Munch, Paul Paray, Pierre Monteux. John Hunt, 2003, 2009, pág. 204.
- ↑ Strauss: Cuatro últimas canciones , etc. Archivado el 17/09/2016 en Wayback Machine , arkivmusic.com
Lecturas adicionales
- Newman, Ernest. "La música de la muerte". The Musical Times , 1 de julio de 1915, págs. 398-399.
- "Herr Richard Strauss" The Musical Times , 1 de febrero de 1903, pág. 115.
Enlaces externos
- Vídeo en YouTube , Orquesta Sinfónica de Flandes, dirigida por Jan Latham-Koenig.
- Tod und Verklärung : Partituras en el Proyecto Biblioteca Internacional de Partituras Musicales
- Poemas sinfónicos de Richard Strauss
- composiciones de 1889
- La muerte en la música

