Tecnología cultural

Durante un discurso en la Escuela de Negocios de Stanford en 2011, Lee dijo que acuñó el término "tecnología cultural" como un sistema unos catorce años antes, cuando SM Entertainment decidió promocionar a sus artistas de K-pop en toda Asia . ^{[ 2 ]} A finales de la década de 1990, Lee y sus colegas crearon un manual sobre tecnología cultural, que especificaba los pasos necesarios para popularizar a los artistas de K-pop fuera de Corea del Sur.

Según The New Yorker, "el manual, que todos los empleados de SM deben aprender, explica cuándo contratar compositores, productores y coreógrafos extranjeros; qué progresiones de acordes usar en cada país; el color exacto de sombra de ojos que un artista debe usar en un país determinado; los gestos con las manos que debe realizar; y los ángulos de cámara que se deben usar en los videos (una toma grupal de trescientos sesenta grados para abrir el video, seguida de un montaje de primeros planos individuales) " . ^{[ 2 ]}

El término «tecnología cultural», aparte de la definición sistematizada de Lee, se remonta a las conferencias ^{[ 3 ]} de Michael White, trabajador social, educador y teórico terapéutico australiano, y a sus obras Narrative Means to Therapeutic Ends ^{[ 4 ]} (1990) y Maps of Narrative Practice ^{[ 5 ]} (2007). Su uso también puede remontarse aún más atrás, al filósofo francés Michel Foucault (1977). ^{[ 6 ]} El científico informático surcoreano Kwangyun Wohn afirmó haber acuñado el término «tecnología cultural» en 1994. ^{[ 7 ]} La ​​tecnología cultural también ha sido una de las seis iniciativas tecnológicas del gobierno surcoreano desde 2001. En lo que respecta a la tecnología cultural, la Ola Coreana se considera uno de los resultados más exitosos del apoyo gubernamental a la exportación de productos de entretenimiento coreanos.

El sistema de tecnología cultural empleado originalmente por SM Entertainment desde la década de 1990 constaba de cuatro etapas: Casting, Formación, Producción y Marketing/Gestión. ^{[ 8 ]} Cada una de estas cuatro etapas fue diseñada para ayudar a difundir la ola Hallyu mediante el desarrollo de sus artistas, y está presente en las estrategias de muchas otras agencias de talentos surcoreanas al crear, lanzar y promocionar grupos.

SM anunció su intención de crear una nueva canción cada semana durante 52 semanas. Mediante esta producción constante de música, buscan alejarse de las formas convencionales y mostrar una presencia activa en el mercado de la música digital y el mercado de álbumes físicos a través del lanzamiento continuo y libre de música. Además, esta SM Station presentará colaboraciones entre artistas, productores, compositores y marcas de la compañía ajenas al sello SM. ^{[ 8 ]}

El nombre de SM Station deriva tanto de la estación de radio como de la estación de tren metafórica. ^{[ 8 ]}

Neo Culture Technology (NCT) introdujo el concepto de "interactividad". La compañía SM intentó conectar al mercado objetivo, a los clientes y a los artistas, con el fin de liderar la cultura K-pop . ^{[ 14 ]}

NCT (Neo Culture Technology) es el nuevo grupo artístico formado por SM que encarna los conceptos de tecnología cultural. Con combinaciones y grupos aparentemente ilimitados, SM aspira a convertir al mundo entero en un escenario para NCT. ^{[ 15 ]}

Desde 2023, hay seis grupos de NCT que debutaron en las ventas de canciones digitales: NCT U, NCT 127 , NCT Dream , WayV , NCT DoJaeJung y NCT ​​Wish . ^{[ 16 ]}

En junio de 2026, el grupo consta de 24 miembros: Johnny, Taeyong , Yuta , Kun, Doyoung , Ten , Jaehyun , Winwin, Jungwoo, Xiaojun, Hendery, Renjun, Jeno , Haechan , Jaemin , Yangyang, Chenle , Jisung, Sion, Riku, Yushi, Jaehee, Ryo y Sakuya.

Discos ScreaM

SM Entertainment lanzó ScreaM Records como sello discográfico de música electrónica en 2016 para "SM TOWN: New Culture Technology". ScreaM Records se especializa en "actuaciones para disfrutar". Colabora con reconocidos DJs de música electrónica, tanto nacionales como internacionales.

ScreaM Records lanzó por primera vez la canción en colaboración "Wave" en la tienda de electrónica para el hogar Electro Mart. ^{[ 17 ]}

"Nuestro objetivo es brindar oportunidades a productores que aún no han sido descubiertos y producir DJs de fama mundial de la escena asiática", dijo un representante de ScreaM Records. ^{[ 18 ]}