Centro de música por ordenador

El Centro de Música por Computadora ( CMC ) de la Universidad de Columbia es el centro de investigación de música electrónica y por computadora más antiguo de los Estados Unidos . El trabajo en música electrónica comenzó en la Universidad de Columbia y el Barnard College en 1951 como el Estudio de Música Experimental de Columbia. En 1958, el nombre cambió a Centro de Música Electrónica Columbia-Princeton . En 1996, bajo la dirección de Brad Garton , el centro cambió su nombre a Centro de Música por Computadora de la Universidad de Columbia. ^{[ 1 ]}

Ubicación

El Centro de Música por Computadora se encuentra en Prentis Hall , 632 West 125th Street, Ciudad de Nueva York , frente al campus de Manhattanville de Columbia, de 7 hectáreas . Las instalaciones, de 500 metros cuadrados, cuentan con estudios para enseñanza, música electrónica, grabación, audio espacial, un taller de electrónica analógica y fabricación digital, y numerosos estudios de composición y arte para uso de estudiantes de posgrado. Entre los proyectos desarrollados por el CMC desde la década de 1990 se incluyen los siguientes:

El director del CMC es Seth Cluett , y el CMC ofrece clases impartidas por George E. Lewis , Seth Cluett , David Soldier , Anna Meadors y Mark Santolucito, así como por profesores visitantes que ofrecen seminarios cada año. A través del Departamento de Música, el centro apoya el trabajo de los estudiantes de doctorado en composición musical, los estudiantes de pregrado de música (tanto de licenciatura como de maestría) y la investigación colaborativa con otros departamentos de la universidad. En colaboración con el Programa de Artes Visuales de la Escuela de Artes de la Universidad de Columbia , el Centro de Música por Computadora ofrece un programa de maestría en bellas artes (MFA) en arte sonoro dirigido por Miya Masaoka , fundado en 2014 por Douglas Repetto , quien fue su director hasta 2016.

Historia

El precursor del Centro de Música Electrónica Columbia-Princeton fue un estudio fundado a principios de la década de 1950 por los profesores de la Universidad de Columbia Vladimir Ussachevsky y Otto Luening , y los profesores de la Universidad de Princeton Milton Babbitt y Roger Sessions . Inicialmente dedicado a la experimentación en composición musical con la nueva tecnología de cinta de carrete abierto , el estudio pronto se expandió a todas las áreas de la investigación en música electrónica. El centro se estableció oficialmente con una subvención de la Fundación Rockefeller en 1959, que se utilizó para financiar la adquisición del sintetizador de sonido RCA Mark II a su propietario, RCA. ^{[ 2 ]}

El equipo estrella del centro, el sintetizador de sonido RCA Mark II, se entregó en 1957 tras ser desarrollado según las especificaciones de Ussachevsky y Babbitt. El RCA (y el centro) se reubicaron en Prentis Hall , un edificio fuera del campus principal de Columbia en la calle 125. Entre las obras de música electrónica más destacadas realizadas con el sintetizador se encuentran Vision and Prayer de Babbitt y Time's Encomium de Charles Wuorinen , que recibió el Premio Pulitzer de Música en 1970. En 1964, Columbia Records lanzó un álbum titulado simplemente Columbia-Princeton Electronic Music Center , producido principalmente con el sintetizador RCA.

La mayoría de las figuras más destacadas del campo de la música electrónica (y de la música de vanguardia en general) visitaron, trabajaron o estudiaron en el Centro de Música Electrónica, entre ellos Edgard Varèse , Chou Wen-chung , Halim El-Dabh , Michiko Toyama , Bülent Arel , Mario Davidovsky , Charles Dodge , Pril Smiley , Alice Shields , Wendy Carlos , Dariush Dolat-Shahi, Kenjiro Ezaki y Luciano Berio . ^{[ 3 ]} El centro también funcionó como agencia de consultoría para otros estudios de música electrónica del hemisferio occidental , asesorándolos sobre el diseño óptimo de estudios y ayudándolos a adquirir equipos. ^{[ 4 ]}

Los ingenieros del centro, bajo la dirección de Peter Mauzey, desarrollaron equipos personalizados para satisfacer las necesidades de los compositores que trabajaban allí. Entre ellos se incluyen prototipos iniciales de máquinas de retardo de cinta , mesas de mezclas a medida y disparadores analógicos diseñados para facilitar la interoperabilidad con otros sintetizadores (a menudo fabricados a medida). El centro también cuenta con una amplia colección de sintetizadores Buchla , Moog y Serge Modular .

A finales de la década de 1970, el Centro de Música Electrónica se acercaba rápidamente a la obsolescencia, ya que sus técnicas clásicas de cinta analógica estaban siendo superadas por trabajos paralelos en el campo de la música por ordenador . A mediados de la década de 1980, las instalaciones de Columbia y Princeton habían cesado su afiliación formal, y el departamento de música de Princeton reforzó su afiliación con Bell Labs y fundó un estudio de música por ordenador bajo la dirección de Godfrey Winham y Paul Lansky (véase Princeton Sound Lab ).

Las instalaciones originales de Columbia fueron reorganizadas en 1996 bajo el liderazgo de Brad Garton y rebautizadas como Centro de Música por Computadora de la Universidad de Columbia. Garton fue director desde 1995 hasta 2021, año en que Seth Cluett asumió la dirección, con Anna Meadors como subdirectora.

Asociados

Seth Cluett, Director, Profesor de Música por Computadora y Estudios del Sonido
Anna Meadors, Subdirectora
Brad Garton , Director Emérito, Profesor de Música
Miya Masaoka , Directora del Programa MFA de Artes Sonoras
Fred Lerdahl , profesor de música.
Chou Wen-chung , profesor de música.
George E. Lewis , profesor de música.
Zosha Di Castri, profesora adjunta de música

Referencias

↑ Patterson, Nick J. (2011). "Los archivos del Centro de Música Electrónica Columbia-Princeton" . doi : 10.7916/D89K4H0D . ISSN 0027-4380 . {{cite journal}}: Para citar una revista se requiere |journal=( ayuda )
↑ Cohen, Brigid (1 de noviembre de 2020). "Sonidos de la Acrópolis de la Guerra Fría: Halim El-Dabh en el Centro de Música Electrónica Columbia-Princeton" . Contemporary Music Review . 39 (6): 684–707 . doi : 10.1080/07494467.2020.1863006 . ISSN 0749-4467 .
↑ Gluck, Robert J. (junio de 2007). "El Centro de Música Electrónica Columbia-Princeton: Formación de compositores internacionales" . Computer Music Journal . 31 (2): 20– 38. doi : 10.1162/comj.2007.31.2.20 . ISSN 0148-9267 .
↑ Holmes, Thom (09/03/2020). Música electrónica y experimental: tecnología, música y cultura (6.ª ed.). Routledge. doi : 10.4324/9780429425585 . ISBN 978-0-429-42558-5.

"Preguntas y respuestas: la música electrónica alcanza la madurez" (entrevista con el director de investigación Douglas Repetto ), por Daniel Cressey, Nature , vol. 456, n.° 7222, 4 de diciembre de 2008, pág. 576; doi : 10.1038/456576a , OCLC 277860870 , 297908483 , 4654412850 , ISSN 0028-0836

Enlaces externos

Historia del Centro de Música Electrónica de Columbia
Sitio web de Ohm en el Centro de Música Electrónica
El Centro de Música por Computadora, Universidad de Columbia
Laboratorio de Sonido de Princeton
Obourn, Nick. "Centro de Música por Computadora: 60 años de sonido revolucionario" . Universidad de Columbia . Archivado del original el 8 de enero de 2012. Consultado el 22 de diciembre de 2011 .
Guía de consulta de los archivos del Centro de Música Electrónica Columbia-Princeton de la Universidad de Columbia. Biblioteca de Libros Raros y Manuscritos.

[1] Patterson, Nick J. (2011). "Los archivos del Centro de Música Electrónica Columbia-Princeton" . doi : 10.7916/D89K4H0D . ISSN 0027-4380 . {{cite journal}}: Para citar una revista se requiere |journal=( ayuda )

[2] Cohen, Brigid (1 de noviembre de 2020). "Sonidos de la Acrópolis de la Guerra Fría: Halim El-Dabh en el Centro de Música Electrónica Columbia-Princeton" . Contemporary Music Review . 39 (6): 684–707 . doi : 10.1080/07494467.2020.1863006 . ISSN 0749-4467 .

[3] Gluck, Robert J. (junio de 2007). "El Centro de Música Electrónica Columbia-Princeton: Formación de compositores internacionales" . Computer Music Journal . 31 (2): 20– 38. doi : 10.1162/comj.2007.31.2.20 . ISSN 0148-9267 .

[4] Holmes, Thom (09/03/2020). Música electrónica y experimental: tecnología, música y cultura (6.ª ed.). Routledge. doi : 10.4324/9780429425585 . ISBN 978-0-429-42558-5.

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