Chris Cunningham

Entre 1990 y 1992, trabajó como dibujante de cómics para 2000 AD bajo el seudónimo de "Chris Halls" (Halls es el apellido de su padrastro). ^{[ 4 ] [ 5 ]} Trabajó en cómics como Aliens y Judge Dredd Megazine . ^{[ 6 ] [ 7 ]} Sus contribuciones incluyeron portadas y tiras cómicas . ^{[ 4 ]}

También desde alrededor de 1990, trabajó en películas realizando trabajos que incluían la creación de maquetas, maquillaje protésico e ilustraciones conceptuales. Trabajó en películas como Hardware (1990) y Dust Devil (1992) para Richard Stanley , Nightbreed (1990) para Clive Barker y Alien ³ (1992) para David Fincher .

Tras ver el trabajo de Cunningham en la versión cinematográfica de Judge Dredd de 1995 , Stanley Kubrick lo contrató para trabajar en IA (Inteligencia Artificial) . ^{[ 8 ]} Para Kubrick, Cunningham diseñó y supervisó los prototipos animatrónicos de David, el robot infantil protagonista. Cunningham trabajó en la película durante más de un año. Sin embargo, por esas fechas, Kubrick suspendió el proyecto, y Cunningham decidió dedicarse a la dirección cinematográfica.

Cunningham ha mantenido estrechos vínculos con Warp Records desde su primer video para Autechre , "Second Bad Vilbel" en 1995 y "Come On My Selector" de Squarepusher en 1998, que se emitió en MTV Amp y MTV Chill Out Zone en Europa. Sus videos para " Come to Daddy " y " Windowlicker " de Aphex Twin son quizás los más conocidos. Su video para " All Is Full of Love " de Björk ganó múltiples premios, incluyendo un premio MTV al video revelación y fue nominado a un Grammy al mejor video musical de formato corto. También fue el primer video musical en ganar un Lápiz de Oro en los Premios D&AD . Aún se puede ver en el Museo de Arte Moderno de Nueva York. Su video para " Windowlicker " de Aphex Twin fue nominado al premio "Mejor Video" en los Brit Awards 2000. También dirigió el video de " Frozen " de Madonna , que se convirtió en un éxito internacional y ganó el premio a los Mejores Efectos Especiales en los MTV Video Music Awards de 1998. Cunningham también salió de un paréntesis de siete años en la realización de videos musicales para dirigir el video de " Sheena Is a Parasite " de The Horrors .

Su videoinstalación Flex se presentó por primera vez en el año 2000 en la Royal Academy of Arts , y posteriormente en la Galería Anthony d'Offay y otras galerías de arte. Flex fue un encargo de la Galería Anthony d'Offay para la exposición Apocalypse: Beauty & Horror in Contemporary Art, comisariada por Norman Rosenthal y Max Wigram en la Royal Academy of Arts en el año 2000.

La Galería Anthony d'Offay también encargó Monkey Drummer , una pieza de 2½ minutos destinada a ser exhibida como complemento de Flex en la exposición Apocalypse de 2000 en la Royal Academy of Arts ; sin embargo, la pieza no se terminó a tiempo. En ella, un autómata con nueve apéndices y la cabeza de un mono toca la batería en "Mt Saint Michel + Saint Michaels Mount", la décima pista del álbum drukqs de Aphex Twin de 2001. Monkey Drummer debutó como parte de la instalación de Cunningham en la 49.ª Exposición Internacional de Arte en la Bienal de Venecia de 2001 , que consistía en un bucle de Monkey Drummer , Flex y su video para " All Is Full of Love " de Björk . En 2002, tanto Flex como Monkey Drummer fueron exhibidos por la 5th Gallery en Dublín, Irlanda, en una exposición comisariada por el artista/comisario Paul Murnaghan, ^{[ 9 ] [ 10 ]}

En una entrevista con Spike Magazine en agosto de 1999, el autor de cyberpunk William Gibson declaró: «Alguien me habló de él (Chris). Nos dijeron, de segunda mano, que desconfiaba muchísimo del proceso de Hollywood y que no devolvía las llamadas. Pero alguien más nos dijo que Neuromancer había sido su El viento en los sauces , que lo había leído de niño. Fui a Londres y nos conocimos». Gibson también aparece citado en el artículo diciendo: «Chris es mi elección personal al cien por cien... Mi única elección. La única persona que he conocido que pensé que podría tener alguna posibilidad de hacerlo bien. Volví a verlo a Londres justo después de que terminara el vídeo de Björk , y me senté en un sofá junto a un pequeño robot de Björk muerto y sexy, solo que llevaba la cabeza de Aphex Twin . Hablamos». ^{[ 11 ]}

En 2000, Cunningham y William Gibson comenzaron a trabajar en el guion de la novela Neuromancer de Gibson , publicada en 1984. Sin embargo, dado que Neuromancer iba a ser una película de gran presupuesto producida por un estudio, se rumorea que Cunningham se retiró por ser director novel y no tener la aprobación del montaje final. ^{[ 12 ]} También consideró que muchas de las ideas del libro original habían sido utilizadas indebidamente en otras películas recientes. ^{[ 13 ]}

Para el 18 de noviembre de 2004, el proyecto cinematográfico de Neuromancer había sido cancelado. En la sección de preguntas frecuentes del foro de William Gibson, Gibson declaró sobre la adaptación: "...La versión más reciente de la que se rumoreaba, que iba a ser dirigida por Chris Cunningham, definitivamente no se llevará a cabo". ^{[ 14 ]}

Cunningham se tomó un año sabático del cine para aprender sobre producción y grabación musical y desarrollar sus propios proyectos musicales.

En 2005, Cunningham lanzó el cortometraje Rubber Johnny en DVD, acompañado de un libro de fotografías y dibujos. Rubber Johnny , un cortometraje experimental de seis minutos con una banda sonora de Aphex Twin remezclada por Cunningham, se filmó entre 2001 y 2004. Grabado con visión nocturna DV, Cunningham lo realizó en su tiempo libre como una especie de película casera, y tardó tres años y medio de fines de semana en completarlo. The Telegraph lo describió como "un corto de Looney Tunes para una generación criada con películas de terror extremas y música rave". ^{[ 15 ]}

En 2005, Cunningham presentó una pieza audiovisual de 45 minutos en vivo en Tokio y Osaka ante más de 30.000 fans durante las dos noches del festival de música electrónica japonés Electraglide . Estas presentaciones evolucionaron hasta convertirse en Chris Cunningham Live , una pieza de 55 minutos que combina música y vídeo originales y remezclados. Presenta vídeos y música remezclados, inéditos y completamente nuevos, editados dinámicamente para crear una nueva pieza en vivo que se proyecta en tres pantallas. El sonido que acompaña a estas imágenes incluye las primeras composiciones de Cunningham interpretadas en público, intercaladas con sus remezclas de obras de otros artistas. Chris Cunningham Live debutó como una de las atracciones principales del festival Warp 20 en París el 8 de mayo de 2009, con otras presentaciones programadas en festivales del Reino Unido y varias ciudades europeas a lo largo del año. Chris Cunningham Live continuó en junio de 2011 con presentaciones en Londres, Barcelona y Sídney, Australia.

Durante este período, Cunningham también realizó otro cortometraje para Warp Films , Spectral Musicians , que permanece inédito. El cortometraje estaba ambientado con "My Fucking Sound" de Squarepusher , de su álbum Go Plastic ; y con una pieza llamada "Mutilation Colony" ^{[ 16 ]} que fue escrita especialmente para el cortometraje y lanzada en el álbum de estudio Do You Know Squarepusher .

En 2007, un fragmento de Flex se exhibió en la exposición del Barbican titulada Seduced: Art and Sex from Antiquity to Now, comisariada por Martin Kemp , Marina Wallace y Joanne Bernstein, junto con otras obras de Bacon , Klimt , Rembrandt , Rodin y Picasso .

En diciembre de 2007, Cunningham produjo dos temas, "Three Decades" y "Primary Colours", para Primary Colours , el segundo álbum de The Horrors . ^{[ 17 ]} En el verano de 2008, debido a conflictos de agenda con la escritura de su guion cinematográfico, no pudo trabajar en el resto del álbum, que posteriormente fue grabado por Geoff Barrow de Portishead .

En 2008, produjo y arregló una nueva versión de «I Feel Love» para el anuncio de Gucci que también dirigió. Viajó a Nashville para trabajar con Donna Summer y grabar una nueva voz para la canción. ^{[ 18 ]}

En 2008, Cunningham produjo una sesión de fotos para Dazed & Confused con Grace Jones como modelo para crear "versiones nubias" de Rubber Johnny. ^{[ 19 ]} En una entrevista para "The Culture Show" de la BBC, se sugirió que la colaboración podría extenderse a un proyecto de video. Respecto a la colaboración, Cunningham declaró: "Para mí, Grace tiene la iconografía más potente de cualquier artista en la música. Sin duda, es la persona más inspiradora con la que he trabajado hasta ahora".

En noviembre de 2008, Cunningham continuó con otra sesión de fotos para Vice Magazine . ^{[ 20 ]}