¡Quemar!

¡Quema! (título original: Queimada ,que significa "Quemado" o "Quemado" en portugués ) es una película histórica de drama bélico de 1969 dirigida por Gillo Pontecorvo . Ambientada a mediados del siglo XIX, la película está protagonizada por Marlon Brando como un agente provocador británico enviado para derrocar una colonia portuguesa en el Caribe manipulando una revuelta de esclavos para servir a los intereses del comercio de azúcar , y las complicaciones que surgen de la formación de un estado títere posterior . Se dice que la película es una celebración de la "fuerza proletaria de los rostros del Tercer Mundo , los argelinos y los esclavos". ^{[ 2 ]}

La trama ficticia se basa en parte en las actividades del filibustero estadounidense William Walker , de quien toma su nombre el personaje principal, y en su invasión de Nicaragua en 1855. Los guionistas Franco Solinas y Giorgio Arlorio también se inspiraron en las experiencias del agente de inteligencia Edward Lansdale , quien sirvió al gobierno de Estados Unidos en Filipinas e Indochina entre las décadas de 1950 y 1960, y en la Revolución Cubana .

La película es una coproducción italo-francesa de Alberto Grimaldi , ^{[ 3 ]} distribuida internacionalmente por United Artists . Cuenta con una banda sonora compuesta por Ennio Morricone .

En 1844, el Almirantazgo británico envió a Sir William Walker, un agente provocador , a la isla de Queimada (que significa literalmente "Quemada"), una colonia portuguesa en las Antillas Menores . El gobierno británico pretendía abrir la isla a la explotación económica de la Antilles Royal Sugar Company. La misión de Walker era organizar una sublevación de africanos esclavizados contra el régimen portugués, que el gobierno británico pretendía reemplazar por un gobierno dominado por dóciles plantadores blancos .

Al llegar a Queimada, Walker entabla amistad con el carismático José Dolores, a quien persuade para que lidere la rebelión de esclavos e induce a los principales terratenientes a rechazar el dominio portugués. La rebelión de Dolores triunfa, y Walker organiza el asesinato del gobernador portugués en un golpe nocturno . Walker establece un régimen títere sometido a la Compañía de las Antillas, encabezado por el idealista pero ineficaz revolucionario Teddy Sanchez. Walker convence a Dolores de reconocer el nuevo régimen y entregar sus armas a cambio de la abolición de la esclavitud. Habiendo cumplido su misión, se dirige a su siguiente destino en Indochina .

En 1848 , Dolores , disgustada por la colaboración del nuevo régimen con la Compañía de las Antillas , lidera una segunda rebelión con el objetivo de expulsar la influencia británica de Queimada. Tras seis años de la revuelta, en 1854, la Compañía devuelve a Walker (tras encontrarlo en Plymouth, Inglaterra ) a Queimada con el consentimiento del Almirantazgo, encargándole la tarea de sofocar la revuelta y pacificar la isla. Resentido por la explotación de Queimada por parte de la Compañía, el presidente Sánchez se muestra poco cooperativo. Sánchez es derrocado y ejecutado en un golpe de Estado orquestado por Walker, quien establece un régimen totalmente supeditado a la Compañía. Las fuerzas británicas son invitadas a la isla; guiadas por Walker, sofocan rápidamente la rebelión y capturan a Dolores. Walker intenta salvar la vida de Dolores debido a su antigua camaradería, pero la líder rebelde rechaza su ayuda, afirmando que la libertad se gana, no se recibe.

El gobierno ejecuta a Dolores en la horca . Poco después, Walker, atormentado por la culpa, es abordado cuando se dispone a partir de Queimada. Un hombre lo saluda igual que Dolores lo hizo cuando Walker llegó a la isla, y luego lo apuñala hasta la muerte. Antes de morir, Walker mira a su alrededor y se ve rodeado de miradas acusadoras o indiferentes de la gente pobre del puerto.

¡Quema! estaba originalmente programada para filmarse completamente en Cartagena, Colombia . Las difíciles condiciones laborales provocaron que la producción se retrasara y superara el presupuesto, lo que llevó a United Artists a casi despedir a Pontecorvo. Marlon Brando insistió en que la película se terminara y pagó para que la producción se trasladara a Marruecos , donde podría completarse por menos dinero. Otras escenas se filmaron en Saint-Malo , Francia , las Islas Vírgenes de los Estados Unidos y los estudios Cinecittà . ^{[ 4 ] [ 5 ]}

Alberto Grimaldi sugirió inicialmente a Sidney Poitier para el papel de José Dolores, pero Gillo Pontecorvo insistió en elegir a Evaristo Márquez . Márquez no era un actor profesional, sino un pastor colombiano analfabeto, a quien Pontecorvo conoció durante la búsqueda de locaciones. ^{[ 6 ]} Muchos de los actores también eran no profesionales, un enfoque de inspiración neorrealista que Pontecorvo ya había utilizado en La batalla de Argel .

Marlon Brando tuvo la oportunidad de participar en Butch Cassidy and the Sundance Kid y The Arrangement , nuevamente con Elia Kazan , pero prefirió trabajar en esta película. También tuvo que rechazar un papel importante en Ryan's Daughter debido a los problemas de producción de esta película. En su autobiografía Brando: Songs My Mother Taught Me , dijo: "Hice algunas de mis mejores actuaciones en Burn! ". ^{[ 7 ]} Calificó a Pontecorvo como uno de los tres mejores directores con los que trabajó, junto con Kazan y Bernardo Bertolucci .

En el guion original, la isla ficticia de Queimada era un protectorado español , como muchas de las colonias históricas del Caribe. El gobierno franquista presionó a los cineastas para que modificaran el guion, y dado que Portugal representaba una proporción considerablemente menor de la recaudación internacional que España, los productores optaron por la solución económicamente más conveniente al convertir a los portugueses en los villanos. ^{[ 5 ]} La idea original aún se refleja en que los personajes tengan nombres españoles y hablen español.

La versión en inglés de la película tiene una duración de 112 minutos, 17 minutos menos que la versión original en italiano. Giuseppe Rinaldi dobló la voz de Brando para la versión italiana. La voz de Brando solo se puede escuchar en la versión en inglés, que es más corta.

La película recibió elogios de la crítica en Estados Unidos y en el extranjero. Fue alabada por su guion, dirección, temática e interpretaciones (en particular las de Brando y Márquez). Según 15 reseñas recopiladas por Rotten Tomatoes , la película tiene una calificación general de aprobación de la crítica del 80 %. ^{[ 4 ]} En comparación, su reestreno en 2004 obtuvo una puntuación promedio de 72 sobre 100, basada en 4 reseñas, por Metacritic , que asigna una calificación basada en las mejores reseñas de los críticos más reconocidos. ^{[ 8 ]}

Natalie Zemon Davis reseñó la película desde la perspectiva de una historiadora y le otorgó altas calificaciones, argumentando que fusiona eventos históricos que tuvieron lugar en Brasil , Cuba , Santo Domingo , Jamaica y otros lugares. ^{[ 9 ]}

El académico palestino-estadounidense Edward Said (autor de Orientalismo ) elogió ¡Quema! (junto con la otra película de Pontecorvo, La batalla de Argel ) diciendo que ambas películas "...siguen siendo inigualables e insuperables desde que se realizaron en los años 60. Ambas películas juntas constituyen un estándar político y estético que nunca más se igualará". ^{[ 10 ]}

Muchos críticos han interpretado ¡Quema! en el contexto de la Guerra de Vietnam y la Guerra Fría , y han elogiado sus representaciones crudas y sin idealizar del colonialismo , el imperialismo y la esclavitud . ^{[ 11 ]} David N. Meyer escribió para The Brooklyn Rail : «¡ Quema! es una presentación silenciosamente sombría e implacable de la esclavitud, los odios raciales posteriores a la esclavitud, el papel de la raza en el poder político y la manipulación colonial de todo lo anterior. Pontecorvo aborda estos temas de manera tan clara y directa —manteniéndolos secundarios al drama de la narrativa— que ¡ Quema! se convierte en una lección sobre la escasez de otras películas que los abordan». ^{[ 11 ]}

Pauline Kael , de The New Yorker , dijo de la película que el tratamiento era "acartonado y visualmente muerto como en una película de capa y espada estándar". ^{[ 2 ]}

El personaje de José Dolores inspiró el logotipo de la revista socialista Jacobin . ^{[ 12 ]}

¡Quema! fue lanzada en 2005 en DVD por Sony Pictures Home Entertainment (bajo licencia de MGM ) como un DVD de Región 1, ahora descatalogado; también se ofrece en Amazon Prime .

• Lista de películas que muestran la esclavitud

• Davis, Natalie Zemon. Esclavos en la pantalla: cine y visión histórica (2002) cap. 3
• Martin, Michael T., y David C. Wall, "La política de la memoria cinematográfica: la significación de la esclavitud en el cine histórico", en Robert A. Rosenstone y Constantin Parvulesu, eds. A Companion to the Historical Film (Wiley-Blackwell, 2013), pp.  445–467.

• ¡Quema! en IMDb
• ¡Quema! en Rotten Tomatoes
• ¡Quema! en la base de datos de películas de TCM (archivada)
• Reseña detallada de Amy Taubin Film Comment
• La ecología de la destrucción, por John Bellamy Foster, Revista Mensual