Desnudos azules

Los Desnudos Azules es una serie de collages y litografías a color relacionadas , de Henri Matisse , realizadas a partir de recortes de papel que representan figuras desnudas en diversas posiciones. Limitado por su condición física tras una cirugía por cáncer de estómago, Matisse comenzó a crear arte cortando y pintando hojas de papel a mano; Matisse consideraba estas obras como piezas independientes. Los Desnudos Azules también se refiere a las ediciones múltiples basadas en los recortes. Matisse supervisó la creación de estas litografías hasta su muerte en 1954. ^{[ 1 ]}

Desnudo azul IV , el primero de los cuatro desnudos, requirió un cuaderno de estudios y dos semanas de trabajo de recorte y composición antes de que la obra resultante lo satisficiera. Finalmente, Matisse llegó a su pose favorita para las cuatro obras: piernas entrelazadas y un brazo extendido detrás del cuello. La postura de la mujer desnuda es similar a la de varios desnudos sentados realizados a principios de la década de 1920; en última instancia, la postura deriva de las figuras en reposo de La felicidad de vivir . ^{[ 2 ]} El segundo de la serie, Desnudo azul II , se completó en 1952. ^{[ 1 ]}

A pesar de la planitud del papel, los recortes reflejan las esculturas anteriores de Matisse por su cualidad tangible, similar a un relieve, especialmente por la sensación de volumen creada por la superposición de los recortes. Desnudo azul I , en particular, puede compararse con esculturas como La serpentina , de 1909. ^{[ 2 ]}

Para Matisse, el color azul simbolizaba distancia y volumen. Frustrado en sus intentos por combinar con éxito tonos dominantes y contrastantes, el artista se vio impulsado a utilizar planchas sólidas de un solo color al principio de su carrera, una técnica que se conoció como fauvismo . Los recortes de gouache pintados que componen los Desnudos azules se inspiraron en la colección de escultura africana de Matisse y en su visita a Tahití en 1930. Necesitó otros veinte años y un período de incapacidad postoperatoria antes de sintetizar esas influencias africanas y polinesias en esta serie fundamental. ^{[ 3 ]}

Tras su muerte, las obras se publicaron en un número especial de Verve de 1956 , titulado «Les Dernières Œuvres de Matisse», aunque solo las terminadas antes de su fallecimiento llevan su firma. ^{[ 1 ]} La serie se exhibió posteriormente en el Museo de Arte Moderno (MoMA) de octubre de 2014 a febrero de 2015 como parte de la exposición Henri Matisse: The Cut-Outs . ^{[ 4 ]}

• Lista de obras de Henri Matisse

• Desnudo Azul (Souvenir de Biskra)