Arthur Szyk

Arthur Szyk ( en polaco : Artur Szyk [ˈar.tur ʂɨk] ; véase fonología polaca ); 3 de junio de 1894 – 13 de septiembre de 1951 ^[1] ) fue un artista judío nacido en Polonia que trabajó principalmente como ilustrador de libros y artista político a lo largo de su carrera. Arthur Szyk nació en una próspera familia judía de clase media en Łódź , ^{[2] [3]} en la parte de Polonia bajo el dominio ruso en el siglo XIX. Szyk, un judío polaco aculturado , siempre se consideró con orgullo polaco y judío. ^[4] A partir de 1921, vivió y creó sus obras principalmente en Francia y Polonia ; en 1937 se mudó al Reino Unido. En 1940, se estableció permanentemente en los Estados Unidos y se le concedió la ciudadanía estadounidense en 1948.

Arthur Szyk se convirtió en un artista e ilustrador de libros de renombre ya en el período de entreguerras. Sus obras se expusieron y publicaron en Polonia y Francia, el Reino Unido, Israel y los Estados Unidos. Sin embargo, ganó gran popularidad en los Estados Unidos principalmente por sus caricaturas políticas, en las que, tras el estallido de la Segunda Guerra Mundial, criticaba duramente las políticas y personalidades de los líderes de las potencias del Eje . Después de la guerra, también se dedicó a cuestiones políticas sionistas, especialmente al apoyo a la creación del estado de Israel .

La obra de Szyk se caracteriza en su contenido material por el compromiso social y político, y en su aspecto formal por su rechazo al modernismo y la adopción de las tradiciones de la pintura medieval y renacentista , especialmente los manuscritos iluminados de esos períodos.

Hoy en día, Szyk es conocido y expone únicamente en su último país de residencia, Estados Unidos.

Arthur Szyk, ^[5] hijo de Solomon Szyk y su esposa Eugenia, nació en Łódź, en la partición rusa de Polonia , el 3 de junio de 1894. Solomon Szyk era director de una fábrica textil, una ocupación tranquila hasta junio de 1905, cuando, durante la llamada insurrección de Łódź , uno de sus trabajadores le arrojó ácido en la cara, dejándolo ciego permanentemente.

Szyk mostró talento artístico desde niño; cuando tenía seis años, se dice que dibujó bocetos de la Rebelión de los Bóxers en China. ^[6] Aunque su familia estaba culturalmente asimilada y no practicaba el judaísmo ortodoxo , a Arthur también le gustaba dibujar escenas bíblicas de la Biblia hebrea . Estos intereses y talentos impulsaron a su padre, siguiendo el consejo de los maestros de Szyk, a enviar a Szyk a París para estudiar en la Académie Julian , ^[7] una escuela de estudio popular entre los estudiantes franceses y extranjeros. En París, Szyk estuvo expuesto a todas las tendencias modernas en el arte; sin embargo, decidió seguir su camino, que se ceñía estrechamente a la tradición. Se sintió especialmente atraído por el arte medieval de iluminar manuscritos, que influyó en gran medida en sus obras posteriores. Mientras estudiaba en París, Szyk permaneció estrechamente involucrado con la vida social y cívica de Łódź. Durante los años 1912-1914, el artista adolescente produjo numerosos dibujos y caricaturas sobre temas políticos contemporáneos que fueron publicados en la revista satírica de Łódź Śmiech ("Risas").

En 1913, tras cuatro años en Francia, Szyk regresó a Polonia y continuó sus estudios en la clase de Teodor Axentowicz en la Academia de Bellas Artes Jan Matejko de Cracovia , que en aquel momento se encontraba bajo el dominio austríaco. No sólo asistió a conferencias y clases, sino que también participó activamente en la vida cultural de Cracovia. No olvidó su ciudad natal, Łódź: diseñó los decorados y el vestuario del cabaret Bi Ba Bo, con sede en Łódź. El compromiso político y nacional del artista también se profundizó durante esa época: Szyk se consideraba un patriota polaco, pero también estaba orgulloso de ser judío y a menudo se oponía al antisemitismo en sus obras. A principios de 1914, Szyk, junto con otros artistas y escritores judíos polacos, emprendió un viaje a Palestina, organizado por la Sociedad Cultural Judía Hazamir ( en hebreo : ruiseñor). Allí observó los esfuerzos de los colonos judíos que trabajaban en beneficio del futuro estado judío. ^[8]

La visita se vio interrumpida por el estallido de la Primera Guerra Mundial. Szyk, que era súbdito ruso, tuvo que abandonar Palestina, que en ese momento formaba parte del Imperio Otomano , y regresar a su país natal en agosto de 1914. Fue reclutado por el ejército imperial ruso y luchó en la batalla de Łódź en noviembre/diciembre de 1914, pero a principios de 1915 logró escapar del ejército y pasó el resto de la guerra en su ciudad natal. También utilizó el tiempo que pasó en el ejército imperial ruso para dibujar soldados rusos y publicó estos dibujos como postales en el mismo año (1915). ^[9] El 14 de septiembre de 1916, Arthur Szyk se casó con Julia Likerman. Su hijo George nació al año siguiente y su hija Alexandra en 1922.

Tras la recuperación de la independencia de Polonia en 1918, Szyk desarrolló plenamente su actividad artística, combinándola con su compromiso político. En 1919, influenciado por los acontecimientos de la Revolución alemana de 1918-19 , publicó, junto con el poeta Julian Tuwim , su primer libro de ilustraciones políticas: Rewolucja w Niemczech ( Revolución en Alemania ), que era una sátira sobre los alemanes, que necesitan el consentimiento del káiser y de los militares incluso para iniciar una revolución. ^[10] Ese mismo año, Szyk tuvo que participar de nuevo en la guerra, durante la guerra polaco-soviética (1919-1920), en la que sirvió como oficial de caballería polaco y como director artístico del departamento de propaganda del ejército polaco en Łódź. ^{[11] [12]}

En 1921, Arthur Szyk y su familia se trasladaron a París, donde permanecieron hasta 1933. El traslado a París está marcado por un gran avance en el aspecto formal de las obras de Szyk. Si bien las ilustraciones de libros anteriores de Szyk eran dibujos a pluma y tinta (Szyk había ilustrado seis libros antes de 1925, incluidos tres publicados en lengua yiddish ), las ilustraciones de los libros publicados en París eran a todo color y llenas de detalles. El primer libro ilustrado de esta manera fue El libro de Ester ( Le livre d'Esther , 1925), seguido por el diálogo de Gustave Flaubert La tentación de San Antonio ( La tentation de Saint Antoine , 1926), la novela de Pierre Benoît El pozo de Jacob (Le puits de Jacob, 1927) y otros libros. Estas ilustraciones, que se caracterizan por una rica diversidad de colores y una presentación detallada, se referían deliberadamente a las tradiciones medievales y renacentistas de iluminación de manuscritos, a menudo con elementos contemporáneos intercalados. Szyk se dibujó a sí mismo como uno de los personajes del Libro de Ester. La única excepción estilística son las ilustraciones de la colección de dos volúmenes de anécdotas humorísticas sobre los judíos Le juif qui rit (1926/27), en la que el artista volvió a los gráficos simples en blanco y negro. (Paradójicamente, el libro, una de sus obras más conocidas, fue criticado por repetir estereotipos antisemitas.) La reputación del artista también mejoró con las exposiciones que organizó Galeries Auguste Decour (la galería de arte expuso por primera vez las obras de Szyk en 1922). Los dibujos de Szyk fueron comprados por el ministro de Educación y Bellas Artes Anatole de Monzie y el empresario neoyorquino Harry Glemby. ^[13]

Szyk tuvo muchas oportunidades de viajar por su arte. En 1922, pasó siete semanas en Marruecos , entonces un protectorado de Francia , donde dibujó el retrato del pachá de Marrakech ; como embajador de buena voluntad recibió la Orden de las Palmas Académicas del gobierno francés por este trabajo. En 1931 fue invitado a la sede de la Sociedad de Naciones en Ginebra , donde comenzó a ilustrar el estatuto de la Sociedad. El artista hizo algunas de las páginas del estatuto, pero no completó ese trabajo como resultado de su decepción con las políticas de la organización en la década de 1930. ^[14]

• 
  David y Saúl (1921), Łódź, Polonia.
• 
  Frontispicio de Pieśń nad Pieśniami (Cantar de los Cantares), ( c.  1924 ), Łódź, Polonia
• 
  La Ronde de Deesses (El círculo de las diosas) (1925), París.
• 
  Le Talisman, El Corazón de León yace en su pabellón (1927), París.
• 
  Bar Kojba (1927), París.
• 
  Pacte de la Société des Nations (Pacto de la Sociedad de Naciones) (1931), París.

Durante su estancia en Francia, Szyk mantuvo sus vínculos con Polonia. Visitó a menudo su país natal, ilustró libros y expuso sus obras allí. Durante la segunda mitad de la década de 1920, ilustró principalmente el Estatuto de Kalisz , una carta de libertades que Boleslao el Piadoso , duque de Kalisz , concedió a los judíos en 1264. ^[15] En los años 1926-1928, creó una rica ambientación gráfica del Estatuto de 45 páginas, mostrando la contribución de los judíos a la sociedad polaca; por ejemplo, su participación en la lucha por la independencia de Polonia, durante el Levantamiento de enero de 1863, y en las Legiones polacas en la Primera Guerra Mundial comandadas por Józef Piłsudski , a quien Szyk también dedicó su obra. El Estatuto de Kalisz se publicó en forma de libro en Múnich en 1932, pero ganó popularidad incluso antes. En Cracovia se publicaron postales con reproducciones de las ilustraciones de Szyk alrededor de 1927. El arte original se mostró en exposiciones en Varsovia , Łódź y Kalisz en 1929, y en 1932-1933 se celebró una "Exposición itinerante de las obras de Artur Szyk", en la que se exhibió el Estatuto en exposiciones en 14 ciudades y pueblos polacos. En reconocimiento a su trabajo, Arthur Szyk fue condecorado con la Cruz de Oro al Mérito por el gobierno polaco. ^{[16] [17]}

Otra gran serie histórica que Szyk creó fue Washington and his Times , que comenzó en París en 1930. La serie, que incluía 38 acuarelas , representaba los acontecimientos de la Guerra de la Independencia de los Estados Unidos y era un homenaje al primer presidente de los Estados Unidos y a la nación estadounidense en general. La serie se presentó en una exposición en la Biblioteca del Congreso en Washington, DC, en 1934. Le valió otra condecoración a Szyk, esta vez la Medalla del Bicentenario de George Washington del gobierno estadounidense. ^{[18] [19]}

• 
  Estatuto de Kalisz, frontispicio (Casimiro el Grande) (1927), París.
• 
  Estatuto de Kalisz, página inglesa (1927), París.
• 
  Estatuto de Kalisz, artesanos y comerciantes judíos (1927), París.
• 
  Washington y su época, Washington el soldado (1930), París.
• 
  Washington y su época, La lucha en el puente de la Concordia (1930), París.

El arte de Szyk se volvió aún más comprometido políticamente cuando Adolf Hitler tomó el poder en Alemania en 1933. Szyk comenzó a dibujar caricaturas del Führer de Alemania ya en 1933; probablemente el primero fue un dibujo a lápiz de Hitler vestido como un antiguo faraón egipcio . ^[20] Estos dibujos anticiparon otra gran serie de dibujos de Szyk: la Hagadá , que se considera su obra magna . La Hagadá es una historia muy importante y popular en la cultura y religión judía sobre el Éxodo o la salida de los israelitas del antiguo Egipto , que se lee todos los años durante el Séder de Pascua . ^[21] Szyk ilustró la Hagadá en 48 pinturas en miniatura en los años 1934-1936. La política antisemita en Alemania llevó a Szyk a introducir algunos elementos contemporáneos en ella. Por ejemplo, pintó la parábola judía de los Cuatro Hijos, en la que el "hijo malvado" era representado como un hombre vestido con ropa alemana, con un bigote al estilo de Hitler y un sombrero alpino verde. La intención política de la serie era aún más fuerte en su versión original: pintó sobre las serpientes rojas la esvástica, el símbolo del Tercer Reich .

En 1937, Arthur Szyk viajó a Londres para supervisar la publicación de la Hagadá . Sin embargo, en los tres años previos a su publicación, el artista tuvo que aceptar muchos compromisos, entre ellos pintar sobre las esvásticas. No está claro si lo hizo bajo la presión de su editor o de los políticos británicos que siguieron la política de apaciguamiento con Alemania. La Hagadá se publicó finalmente en 1940, dedicada al rey Jorge VI y con una traducción (del hebreo) y comentarios del historiador judío británico Cecil Roth. La obra fue ampliamente aclamada por los críticos; según el Times Literary Supplement , era "digna de ser colocada entre los libros más hermosos que la mano del hombre haya producido jamás". ^{[22] [23]} Fue el libro nuevo más caro del mundo en ese momento, y cada una de las 250 copias de edición limitada en pergamino se vendió por 100 guineas o 520 dólares estadounidenses. ^[24]

• 
  La Hagadá, Dedicación al Rey Jorge VI (1936), Łódź, Polonia.
• 
  La Hagadá, La familia en el Séder (1935), Łódź, Polonia.
• 
  La Hagadá, Las Cuatro Preguntas (1935), Łódź, Polonia.
• 
  Hagadá. Los cuatro hijos (1934), Łódź, Polonia.
• 
  La Hagadá. Página de dedicatoria en francés (1935), Łódź, Polonia.
• 
  La Hagadá: El ejército del Faraón perece en el Mar Rojo.

La última gran exposición de las obras de Szyk antes del estallido de la Segunda Guerra Mundial fue la presentación de sus pinturas en la Feria Mundial de Nueva York de 1939 , que se inauguró en abril de 1939 en Nueva York. ^[25] El pabellón polaco presentó de forma destacada las veintitrés pinturas de Szyk que representaban la contribución de los polacos a la historia de los Estados Unidos; muchas obras resaltaron específicamente las conexiones políticas históricas entre los dos países, como para recordar al espectador que Polonia seguía siendo un aliado adecuado en una época turbulenta. (Veinte de las imágenes se reprodujeron como postales en Cracovia en 1938 y estaban disponibles para la venta). En esta serie, Szyk representó la contribución de los polacos a la historia de los Estados Unidos y destacó las conexiones históricas entre los dos países. ^[26]

• 
  Serie Fraternidad polaco-estadounidense, Tadeusz Kościuszko (1938), Londres.
• 
  Serie Fraternidad Polaco-Americana, Wilson y Paderewski (1939), Cracovia.

La invasión alemana de Polonia encontró a Szyk en Gran Bretaña, donde supervisó la publicación de la Hagadá y continuó exhibiendo sus obras. El artista reaccionó de inmediato al estallido de la Segunda Guerra Mundial produciendo obras con temas bélicos. Una característica que distinguía a Szyk de otros caricaturistas que estuvieron activos durante la Segunda Guerra Mundial era que se concentraba en la representación del enemigo en sus obras y rara vez representaba a los líderes o soldados de los Aliados. Este fue un rasgo característico de la obra de Szyk hasta el final de la guerra. ^[27] En enero de 1940, la exposición de sus 72 caricaturas titulada Guerra y "Kultur" en Polonia se inauguró en la Sociedad de Bellas Artes de Londres, y fue bien recibida por los críticos. Como escribió el crítico de The Times :

La exposición se articula en torno a tres motivos principales: la brutalidad de los alemanes (y el salvajismo más primitivo de los rusos), el heroísmo de los polacos y el sufrimiento de los judíos. El efecto acumulativo de la exposición es inmensamente poderoso, porque nada de lo que hay en ella parece ser un juicio apresurado, sino parte de la búsqueda incesante de un mal tan firmemente comprendido que puede ser abordado con satisfacción artística. ^[28]

Szyk dibujó cada vez más caricaturas dirigidas a las potencias del Eje y sus líderes, y su popularidad creció de manera constante. En 1940, la editorial estadounidense GP Putnam's Sons le ofreció publicar una colección de sus dibujos. Szyk aceptó y el resultado fue el libro de 1941 The New Order , disponible meses antes de que Estados Unidos se uniera a la guerra. Thomas Craven declaró en la sobrecubierta de The New Order que Szyk:

... no sólo hace caricaturas, sino también dibujos bellamente compuestos que sugieren, en su curiosa calidad decorativa, las iluminaciones inspiradas de los manuscritos religiosos primitivos. Sus diseños son compactos como una bomba, extraordinariamente lúcidos en sus enunciados, firmes e incisivos en sus líneas y letales en sus caracterizaciones. (...) Son documentos notables. ^[29]

Algunos años después, en 1946, el crítico de arte Carl Van Doren dijo de Szyk:

No hay nadie más seguro de que siga vivo dentro de doscientos años. Así como volvemos la mirada a Hogarth y Goya en busca de imágenes vivas de su época, nuestros descendientes volverán la mirada a Arthur Szyk en busca de la historia más gráfica de Hitler, Hirohito y Mussolini. He aquí la esencia condenatoria de lo que ha sucedido; he aquí el resumen conmovedor de lo que los hombres han pensado y sentido.

A principios de julio de 1940, con el apoyo del gobierno británico y del gobierno polaco en el exilio , Arthur Szyk abandonó Gran Bretaña rumbo a América del Norte, con la misión de popularizar en el Nuevo Mundo la lucha de las naciones británica y polaca contra el nazismo . Su primer destino en el continente fue Canadá, donde fue recibido con entusiasmo por los medios de comunicación: escribieron sobre su compromiso en la lucha contra la Alemania nazi, y el Morning Herald , con sede en Halifax , incluso informó sobre la supuesta recompensa que Hitler había puesto por Szyk. ^[30] En diciembre de 1940, Szyk, su esposa y su hija fueron a la ciudad de Nueva York, donde vivió hasta 1945. Su hijo, George, se había alistado en las Fuerzas Francesas Libres comandadas por el general Charles de Gaulle . ^[31]

Poco después de su llegada a los EE. UU., Szyk se inspiró en el discurso del Estado de la Unión de Roosevelt de 1941 " Las cuatro libertades " para ilustrar las Cuatro Libertades, dos años antes de las Cuatro Libertades de Norman Rockwell ; ^[32] estos se usaron como sellos de carteles durante la guerra y aparecieron en el Premio de las Cuatro Libertades que se entregó a Harry Truman , George Marshall y Herbert H. Lehman . Szyk se convirtió en un artista inmensamente popular en su nuevo país natal durante la guerra, especialmente después del ataque japonés a Pearl Harbor y la entrada de los Estados Unidos en la guerra. Sus caricaturas de los líderes de las potencias del Eje (Hitler, Mussolini, Hirohito) y otros dibujos aparecieron prácticamente en todas partes: en periódicos, revistas (incluidas Time (caricatura de portada del almirante Isoroku Yamamoto en diciembre de 1941) , Esquire y Collier's ), en carteles, postales y sellos, en publicaciones seculares, religiosas y militares, en edificios públicos y militares. También produjo anuncios para Coca-Cola y US Steel , y expuso en las galerías de M. Knodler & Co., Andre Seligmann, Inc., Messrs. Wildenstein & Co., la Philadelphia Art Alliance , el Museo de Brooklyn , el Palacio de la Legión de Honor en San Francisco y la Casa Blanca . En total, se realizaron más de 25 exposiciones en los Estados Unidos durante los años de guerra. Al final de la guerra, en 1945, su dibujo Two Down and One to Go se utilizó en una película de propaganda que llamaba a los soldados estadounidenses al asalto final a Japón. Según la revista Esquire , los carteles con los dibujos de Szyk gozaron de una popularidad aún mayor entre los soldados estadounidenses que las chicas pin-up colgadas en las paredes de las bases militares estadounidenses. ^[33] En total, más de un millón de soldados estadounidenses vieron la reproducción de Szyk en unos 500 lugares administrados por la United Services Organization. ^[34]

• 
  Satanás lidera la pelota (1942), Nueva York.
• 
  La serie Nibelungen, Valhalla (1942), Nueva York.
• 
  La serie Nibelungos, La cabalgata de las valquirias (1942), Nueva York.
• 
  Cartel de "Engaña al Eje: Use Profilaxis" (1942), Filadelfia.
• 
  En la serie Camaradería de armas, Juana de Arco (1942), Nueva York
• 
  En la serie Camaradería de armas, Rey Jagellón de Polonia (1942), Nueva York.
• 
  De Profundis - Caín, ¿dónde está Abel tu hermano? según se publicó en el Chicago Sun , 1943.
• 
  General Vlasov , el colaboracionista ruso (1943), Nueva York [Dedicado al general blanco Anton Denikin, conocido por sus pogromos contra los judíos]
• 
  Ser fusilados como peligrosos enemigos del Tercer Reich (1943), Nueva York.
• 
  Nos faltan judíos (1943), Nueva York. [Dedicada a la madre de Szyk, asesinada en la Shoah]
• 
  Lágrimas de rabia - "Acción, no piedad" según se publicó en The New York Times , 1943.
• 
  Negros, blancos y judíos en causa común (1943), Nueva York.
• 
  Sellos con carteles de Salvar Vidas Humanas (1944), Nueva York.
• 
  Palestina restringida (1944), según se reproduce en un informe de 1946.
• 
  Tinta y sangre, frontispicio (1944), Nueva York.
• 
  Folleto "Dos abajo y uno por delante" (1945), Washington DC.

En reconocimiento a sus servicios en la lucha contra el nazismo, el fascismo y la agresión japonesa, Eleanor Roosevelt , primera dama y esposa del presidente FD Roosevelt, escribió sobre Szyk varias veces en su columna de periódico, My Day . ^[35] El 8 de enero de 1943, escribió:

...Tuve unos minutos para pasar a ver una exposición de sátiras de guerra y miniaturas de Arthur Szyk en las Galerías Seligman en la calle 57 Este. Esta exposición está patrocinada por la Junta de Escritores de Guerra. No conozco ningún otro miniaturista que haga este tipo de trabajo. A su manera, lucha en la guerra contra el hitlerismo con tanta veracidad como cualquiera de nosotros que no podemos estar en los frentes de batalla hoy en día.

Aunque Szyk era un feroz oponente de la Alemania nazi y del resto de las potencias del Eje , no evitó temas que presentaban a los aliados bajo una luz menos favorable. Szyk criticó al Reino Unido por sus políticas en Oriente Medio, especialmente su práctica de imponer límites a la emigración judía a Palestina. ^{[36] [37]} Szyk también criticó la aparente pasividad de las organizaciones judías estadounidenses ante la tragedia de sus compañeros europeos. ^[38] Apoyó el trabajo de Hillel Kook , también conocido como Peter Bergson, miembro de la organización sionista Irgun , que montó una campaña publicitaria en la sociedad estadounidense cuyo objetivo era atraer la atención del público estadounidense hacia el destino de los judíos europeos. Szyk ilustró, por ejemplo, anuncios de página completa (a veces con texto del guionista Ben Hecht ) que se publicaron en The New York Times . El artista también habló en contra de las tensiones raciales en los Estados Unidos y criticó el hecho de que la población negra no tuviera los mismos derechos que los blancos. En uno de sus dibujos aparecen dos soldados norteamericanos –uno negro y otro blanco– escoltando a prisioneros de guerra alemanes. Cuando el blanco le pregunta al negro: “¿Y qué harías con Hitler?”, el negro responde: “Lo habría convertido en negro y lo habría dejado en algún lugar de los Estados Unidos”. ^[39]

La actitud de Szyk hacia su patria, Polonia, era muy interesante y llena de contradicciones. Aunque se consideraba judío y polaco y mostraba en sus dibujos el sufrimiento de los polacos (no sólo los de ascendencia judía) en los territorios polacos ocupados por Rusia, aunque se beneficiaba del apoyo financiero del gobierno polaco en el exilio (al menos al principio de la guerra), Szyk a veces presentaba a ese gobierno bajo una luz negativa, especialmente al final de la Segunda Guerra Mundial. En un polémico dibujo de 1944, un grupo de políticos polacos debatiendo aparecen como oponentes de Roosevelt, Joseph Stalin , el "agente bolchevique" Winston Churchill y, al mismo tiempo, partidarios del padre Charles Coughlin , conocido por sus opiniones antisemitas, así como de la "democracia (nacional)" ^[40] y el "socialismo (nacional)". Alrededor de 1943, Szyk, un ex participante de la guerra polaco-soviética, también cambió por completo sus opiniones sobre la Unión Soviética. Su dibujo de 1944 ya muestra directamente a un soldado del Ejército Popular de Polonia apoyado por Moscú junto a un soldado del Ejército Rojo , ambos liberando Polonia. ^[41]

Independientemente de sus opiniones políticas, en julio de 1942 Szyk se tomó el tiempo de cuidar a la familia del general Bolesław Wieniawa-Długoszowski , diplomático y poeta polaco , cuando este se suicidó. Invitó a su esposa Bronisława Wieniawa-Długoszowska y a su hija Zuzanna a pasar seis semanas con su familia en el campo.

• 
  De Profundis ( Chicago Sun , 1943)
• 
  Lágrimas de rabia - Acción - No piedad ( The New York Times , 1943)
• 
  Debemos preguntarle a Washington. Nueva York, 1944.

Aunque las caricaturas dominaron la producción artística de Szyk durante la guerra, todavía se dedicaba a otras áreas del arte. En 1940, el editor estadounidense George Macy , que vio sus ilustraciones para la Hagadá en una exposición en Londres, le pidió que ilustrara el Rubaiyat , una colección de poemas del poeta iraní Omar Khayyám . ^[42] En 1943, el artista comenzó a trabajar en ilustraciones para el Libro de Job , publicado en 1946; también ilustró colecciones de cuentos de hadas de Hans Christian Andersen ( Andersen's Fairy Tales , 1945) y Charles Perrault ( Mamá Oca , que no se publicó). ^[43]

• 
  Rubáiyát de Omar Khayyám (1940), Nueva York.
• 
  Cuentos de hadas de Andersen, ilustración de portada interior (1944), Nueva York.
• 
  Cuentos de hadas de Andersen, El rey y la reina de las rosas (1945), Nueva York.

En 1945, Arthur Szyk y su familia se mudaron de la ciudad de Nueva York a New Canaan, Connecticut , donde vivió hasta el final de su vida. El final de la guerra lo liberó del deber de luchar contra el nazismo a través de sus caricaturas; Heritage Press publicó una gran colección de dibujos del período de guerra en 1946 en forma de libro con el título Ink and Blood: A Book of Drawings . El artista regresó a las ilustraciones de libros, trabajando, por ejemplo, en Los cuentos de Canterbury de Geoffrey Chaucer y, sobre todo, en libros que cuentan historias de la Biblia , como Pathways through the Bible de Mortimer J. Cohen (1946), El libro de Job (1946), El libro de Rut (1947), Los diez mandamientos (1947), La historia de José y sus hermanos (1949). Algunos de los libros ilustrados por Szyk también se publicaron póstumamente, incluidos The Arabian Nights Entertainments (1954) y El libro de Esther (1974). El empresario canadiense y conocedor de sellos Kasimir Bileski también le encargó que creara ilustraciones para la serie de sellos Historia visual de las naciones (o Naciones Unidas ); aunque el proyecto nunca se concretó, Szyk diseñó frontispicios de álbumes de sellos para más de una docena de países, ^{[ dudoso – discutir ] [ cita requerida ]} incluidos Estados Unidos, Polonia, el Reino Unido e Israel.

• 
  Los cuentos de Canterbury, The Manciple (1945), Nueva York.
• 
  Historia visual de las naciones, Estados Unidos de América (1945), New Canaan, Connecticut.
• 
  Historia visual de las naciones, Israel (1948), New Canaan, Connecticut.
• 
  Serie de vacaciones, Rosh Hashaná (1948), New Canaan, Connecticut.
• 
  Las mil y una noches de entretenimiento, El marido y el loro (1948), New Canaan, Connecticut.

Arthur Szyk obtuvo la ciudadanía estadounidense el 22 de mayo de 1948, pero al parecer experimentó el día más feliz de su vida ocho días antes: el 14 de mayo, el día del anuncio de la Declaración de Independencia de Israel . ^[44] Arthur Szyk conmemoró ese evento creando la iluminación ricamente decorada del texto hebreo de la declaración. Dos años después, el 4 de julio de 1950, también exhibió el texto ricamente iluminado de la Declaración de Independencia de los Estados Unidos . El artista continuó comprometido políticamente en su país, criticando la política del macartismo (la atmósfera omnipresente de sospecha y búsqueda de simpatizantes del comunismo en los círculos artísticos y académicos estadounidenses) y los signos de racismo . Uno de sus conocidos dibujos de 1949 muestra a dos miembros armados del Ku Klux Klan acercándose a un afroamericano atado; el epígrafe del dibujo dice: "No los perdones, oh Señor, porque saben lo que hacen". Al igual que muchos artistas de su época, Szyk era sospechoso del Comité de Actividades Antiamericanas de la Cámara de Representantes , que lo acusó de ser miembro del Comité Conjunto Antifascista para los Refugiados y de otras seis organizaciones sospechosas. Sin embargo, el propio Szyk repudió estas acusaciones de supuesta simpatía por el comunismo; su hijo George envió al juez Simon Rifkind un memorando en el que se destacaba la inocencia de su padre. ^[45]

• 
  "No los perdones, oh Señor, porque ellos saben lo que hacen..." (1949), New Canaan, Connecticut.
• 
  Macartismo – "Está bajo investigación, su sangre es roja y su corazón está a la izquierda del centro!..." (1949), New Canaan, Connecticut.
• 
  El libro de Ester, Szyk y Amán (1950). New Canaan, Connecticut.
• 
  Declaración de Independencia (1950), New Canaan, Connecticut
• 
  El juramento de Thomas Jefferson (1951), New Canaan, Connecticut.

Arthur Szyk murió de un ataque cardíaco en New Canaan el 13 de septiembre de 1951. ^[46] Fue elogiado por el rabino Ben Zion Bokser , quien dijo:

"Arthur Szyk fue un gran artista. Dotado por Dios de una rara sensibilidad para la belleza y de una rara habilidad para darle una representación gráfica, utilizó sus talentos para crear una serie de obras de esplendor y magnificencia que vivirán por siempre en la historia del arte. Pero Arthur Szyk fue más que un gran artista. Fue un gran hombre, un campeón de la justicia, un guerrero intrépido en la causa de todo esfuerzo humanitario. Su arte era su herramienta y lo utilizó brillantemente. Era en sus manos un arma de lucha con la que luchó por las causas cercanas a su corazón"; y por el juez Simon H. Rifkind, quien dijo: "El Arthur Szyk que el mundo conoce, el Arthur Szyk del maravilloso color y del hermoso diseño, ese Arthur Szyk por quien el mundo llora hoy, en realidad no está muerto en absoluto. ¿Cómo puede estarlo cuando el Arthur Szyk que es conocido por la humanidad vive y es inmortal y seguirá siendo inmortal mientras el amor por la verdad y la belleza prevalezca entre la humanidad?" ^[47]

La inmensa popularidad de la que gozó Szyk en Estados Unidos y Europa durante su vida fue menguando poco a poco tras su muerte. En 1980, el escritor y periodista polaco-estadounidense SL Shneiderman publicó la primera biografía de Szyk. Desde la década de 1960 hasta finales de la década de 1980, las obras del artista rara vez se exhibieron en museos estadounidenses. Esto cambió en 1991, cuando se estableció la organización sin fines de lucro The Arthur Szyk Society en el condado de Orange, California . El fundador de la Sociedad, George Gooche, redescubrió las obras de Szyk y organizó la exposición "Arthur Szyk - Illuminator" en Los Ángeles. En 1997, la sede de la Sociedad se trasladó a Burlingame, California , y se eligió una nueva Junta Directiva , encabezada por el rabino, curador y anticuario Irvin Ungar . El trabajo de la Sociedad resultó en la realización de muchas exposiciones de las obras de Szyk en ciudades estadounidenses en las décadas de 1990 y 2000. La Sociedad también mantiene un gran sitio web educativo, ^[48] realiza conferencias y produce publicaciones sobre el artista. En abril de 2017, la colección Ungar de su obra, que consta de 450 pinturas, dibujos y bocetos, fue adquirida por $ 10,1 millones por la Colección Magnes de Arte y Vida Judía de la Universidad de California, Berkeley , a través de una donación de Taube Philanthropies, el regalo monetario individual más grande para adquirir arte en la historia de UC Berkeley. ^{[49] [50]}

Las recientes exposiciones individuales de Szyk incluyen:

• "Arthur Szyk: Soldier in Art", Sociedad Histórica de Nueva York , Ciudad de Nueva York (15 de septiembre de 2017 - 21 de enero de 2018) ^[51]
• "Arthur Szyk and the Art of the Haggadah", Museo Judío Contemporáneo , San Francisco (13 de febrero al 29 de junio de 2014)
• "Arthur Szyk: pinturas en miniatura e iluminaciones modernas", California Palace of the Legion of Honor , San Francisco (10 de diciembre de 2010 al 27 de marzo de 2011)
• "Un ejército de un solo hombre: el arte de Arthur Szyk", Museo del Holocausto de Houston (20 de octubre de 2008 – 8 de febrero de 2009)
• "Arthur Szyk – Dibujando contra el nacionalsocialismo y el terrorismo", ^[52] Deutsches Historisches Museum (DHM), Berlín, Alemania (29 de agosto de 2008 - 4 de enero de 2009)
• "El arte y la política de Arthur Szyk", Museo Conmemorativo del Holocausto de los Estados Unidos , Washington, DC (10 de abril – 14 de octubre de 2002)
• "Arthur Szyk: Artista por la libertad", Biblioteca del Congreso (9 de diciembre de 1999 – 6 de mayo de 2000)
• "Justicia iluminada: el arte de Arthur Szyk", Spertus Institute for Jewish Learning and Leadership, Chicago (16 de agosto de 1998 – 28 de febrero de 1999) ^[53] —luego viajó por toda Polonia: Varsovia, Instituto Histórico Judío; Łódź, Museo de la Ciudad de Łódź; y Cracovia, Centro de Cultura Judía.
• "En tiempos reales. Arthur Szyk: Arte y derechos humanos (1926-1951)" The Magnes Collection of Jewish Art and Life , Universidad de California, Berkeley (28 de enero de 2020 – presente) ^[54]

• Irvin Ungar y Samantha Lyons, Arthur Szyk Preserved: Institutional Collections of Original Art , Londres: D Giles Limited en asociación con Historicana, 2023, ISBN 978-1913875404 . 
• Irvin Ungar, Michael Berenbaum, Tom L. Freudenheim y James Kettlewell, Arthur Szyk: Soldier in Art , Londres: D Giles Limited en asociación con Historicana y The Arthur Szyk Society, 2017, ISBN 978-1911282082 . 
• Byron L. Sherwin e Irvin D. Ungar, Libertad iluminada: Entendiendo la Hagadá Szyk, Burlingame, Historicana, 2008, ISBN 978-0979954610 . 
• Katja Widmann y Johannes Zechner. Arthur Szyk: Dibujo contra el nacionalsocialismo y el terror , Berlín: Deutsches Historisches Museum, 2008, ISBN 978-3-86102-151-3 . 
• Joseph Ansell, Artur Szyk: Artista, judío, polaco , Oxford, Portland, Or.: Biblioteca Littman de Civilización Judía, 2004, ISBN 1-874774-94-3 . 
• Stephen Luckert, El arte y la política de Arthur Szyk , Washington, DC: Museo Memorial del Holocausto de los Estados Unidos, 2002, ISBN 978-0896047082 . 
• Irvin Ungar, Justicia iluminada: el arte de Arthur Szyk , Chicago: Instituto Spertus de Estudios Judíos, 1998, ISBN 978-1583940105 . 
• "Arthur Szyk - Soldado en el arte: se descubre un raro cartel polaco de la Segunda Guerra Mundial", por Zbigniew Kantorosinski con Joseph P. Ansell, Boletín de información de la Biblioteca del Congreso , 5 de septiembre de 1994, pág. 329.
• SL Shneiderman , Arthur Szyk , Tel Aviv: IL Peretz Publishing House, 1980 (en yiddish).

Medios relacionados con Arthur Szyk en Wikimedia Commons

• Arthur Szyk – Iluminador, activista, maestro
• Exposición Arthur Szyk: Soldier in Art en la Sociedad Histórica de Nueva York
• Exposición Arthur Szyk – Dibujos contra el nacionalsocialismo y el terror en el Museo Histórico Alemán
• Exposición El arte y la política de Arthur Szyk en el Museo Conmemorativo del Holocausto de Estados Unidos
• La belleza y el mensaje antinazi de la Hagadá de Artur Szyk
• Dibujos de Arthur Szyk en American Art Archives
• Guía de la colección de Arthur Szyk (1894–1951) en la Sociedad Histórica Judía Americana , Nueva York.