Resurrección alienígena

Impresionada por su trabajo como guionista , 20th Century Fox contrató a Joss Whedon para escribir el guion de la película. El guion inicial de Whedon tenía un tercer acto en la Tierra, con una batalla final por la propia Tierra. ^{[ 7 ]} Whedon escribió cinco versiones del acto final, ninguna de las cuales terminó en la película. ^{[ 7 ]}

El estudio inicialmente imaginó que la película se centraría en un clon del personaje Newt de Aliens , ya que el personaje de Ellen Ripley había muerto al final de Alien 3. Whedon escribió un tratamiento de treinta páginas sobre esta idea antes de que le informaran que el estudio, aunque impresionado con su guion, ahora pretendía basar la historia en un clon de Ripley, a quien consideraban el pilar de la serie. ^{[ 8 ]} Whedon tuvo que reescribir el guion de manera que trajera de vuelta al personaje de Ripley, una tarea que le resultó difícil. La idea de la clonación fue sugerida por los productores David Giler y Walter Hill , quienes se oponían a la producción de Alien Resurrection , ya que pensaban que arruinaría la franquicia. ^{[ 9 ]}

Sigourney Weaver , quien había interpretado a Ripley a lo largo de la serie, quería liberar al personaje en Alien 3 , ya que no quería que Ripley se convirtiera en "un personaje ridículo" que continuamente "despertaba con monstruos corriendo a su alrededor". La posibilidad de una película de Alien vs. Predator fue otra razón para la muerte del personaje, ya que pensaba que el concepto "sonaba horrible". Sin embargo, Weaver quedó impresionada con el guion de Whedon. Pensó que el error durante el proceso de clonación de Ripley le permitiría explorar más al personaje, ya que el hecho de que Ripley se convirtiera en parte humana y parte alienígena crearía incertidumbre sobre dónde residían sus lealtades. Este fue un concepto interesante para Weaver, quien pensó que la película recuperaba el espíritu de Alien y Aliens . ^{[ 9 ]} Weaver recibió un crédito como coproductora y, según se informa, se le pagaron 11  millones de dólares. ^{[ 6 ]}

El director de Trainspotting , Danny Boyle, fue la primera opción de los productores para dirigir la película. Boyle y su productor se reunieron con los supervisores de efectos para discutir la película, pero él rechazó el proyecto y en su lugar hizo A Life Less Ordinary . Boyle dijo que si bien estaba "muy apasionado" por el proyecto, no se consideraba preparado para la cantidad de efectos necesarios para la película, "De repente tuve un raro momento de claridad, pensando, 'No eres el tipo adecuado para esto'". ^{[ 10 ]} También se contactó a Peter Jackson , pero declinó ya que no podía entusiasmarse con una película de Alien . ^{[ 11 ]} En 1995, después del estreno de The Usual Suspects , 20th Century Fox contactó a Bryan Singer para dirigir. ^{[ 12 ]} Se le pidió a Jean-Pierre Jeunet que dirigiera, ya que los productores de la película creían que tenía un estilo visual único. Jeunet acababa de terminar el guion de Amélie y le sorprendió que le ofrecieran el trabajo para Alien Resurrection , ya que pensaba que la franquicia había terminado con Alien 3 y creía que hacer una secuela era una mala idea. ^{[ 13 ]} Jeunet aceptó el proyecto con un presupuesto de 70 millones de dólares. ^{[ 2 ]} Necesitó un intérprete ya que no hablaba mucho inglés cuando comenzó el rodaje. ^{[ 14 ]}

Jeunet contrató al supervisor de efectos especiales francés Pitof y al director de fotografía Darius Khondji , con quienes ya había trabajado en La ciudad de los niños perdidos . Nigel Phelps fue elegido como diseñador de producción , tras haberse labrado una reputación diseñando Gotham City en Batman y Mega-City One en Judge Dredd . Jeunet y su equipo vieron las últimas películas de ciencia ficción y Alien como material de referencia, y obtuvieron informes de producción de las películas de Alien para estudiar la configuración de las cámaras. A Jeunet se le otorgó control creativo, contribuyendo con varios elementos al guion, incluyendo cinco finales, aunque los más costosos fueron descartados. También optó por hacer de la película una comedia negra y se le animó a incluir más violencia. En junio de 1996, el frecuente codirector de Jeunet, el artista conceptual Marc Caro, había dibujado bocetos de los trajes de los personajes, que se mostraron al veterano diseñador de vestuario Bob Ringwood . Ringwood realizó varias modificaciones para el diseño final. ^{[ 13 ]}

La compañía de efectos especiales Amalgamated Dynamics Incorporated (ADI) fue contratada para la película, habiendo trabajado previamente en Alien 3. Los fundadores de ADI , Tom Woodruff Jr. y Alec Gillis, también tenían experiencia trabajando con Stan Winston en Aliens . ADI basó sus diseños y modificaciones de las criaturas Alien en el guion de la película, que incluía que las criaturas tuvieran colas puntiagudas para nadar, que sus cabezas y barbillas fueran más puntiagudas, y que parecieran más feroces mediante técnicas de ángulos de cámara y duración de las tomas. Tras recibir la aprobación del director, ADI comenzó a crear pequeñas esculturas, bocetos, pinturas y modelos a tamaño real. ^{[ 15 ]} Refiriéndose al uso de animatrónicos en la película, el ejecutivo de Twentieth Century Fox, Tom Rothman, declaró: "La mayoría de las películas se verían tentadas a hacer al Newborn digitalmente... [pero] se ve mucho más real cuando [se usan] animatrónicos". ^{[ 16 ]}

Jeunet le pidió a ADI que se inclinara por hacer que la criatura híbrida humano/Alien fuera más humana que Alien. Un concepto inicial fue replicar los rasgos de Sigourney Weaver, aunque el equipo consideró que este diseño sería demasiado similar al de la criatura Sil de la película Species de 1995. Se le añadieron ojos y nariz al híbrido para que tuviera más expresiones y comunicara más emociones que los xenomorfos, de modo que tuviera más profundidad como personaje en lugar de ser "solo una máquina de matar". ^{[ 15 ]} Jeunet insistió en que el híbrido tuviera genitales que se asemejaran a una mezcla de sexos masculino y femenino. Sin embargo, 20th Century Fox se sintió incómoda con esto, y Jeunet finalmente cambió de opinión, sintiendo que "incluso para un francés, es demasiado". ^{[ 15 ]} Los genitales se eliminaron durante la posproducción utilizando técnicas de efectos digitales. El híbrido animatrónico requirió nueve titiriteros y fue el animatrónico más complejo de la película. ^{[ 15 ]}

Alien Resurrection se filmó en los estudios Fox de Los Ángeles , California , entre octubre de 1996 y febrero de 1997. Jeunet tuvo dificultades para conseguir espacio en los estudios, ya que el rodaje de grandes éxitos de Hollywood como Titanic , Starship Troopers y El mundo perdido: Parque Jurásico se estaba llevando a cabo simultáneamente. Alien Resurrection fue la primera entrega de la saga Alien que se filmó fuera de Inglaterra, una decisión tomada por Weaver, quien creía que los viajes de las películas anteriores agotaban al equipo. ^{[ 13 ]}

La escena subacuática fue la primera en filmarse, y para su rodaje el plató 16 de Fox Studios se reconstruyó en un tanque de 36 por 45 metros, 4,5  metros de profundidad, que contenía 548.000  galones de agua. ^{[ 6 ]} Se tomó la decisión de convertir el plató en lugar de filmar la escena en otro lugar, ya que trasladar al equipo de filmación a la instalación adecuada más cercana en San Diego habría sido demasiado costoso para una sola escena, y al convertir el plató 16 20th Century Fox podría usar el tanque para futuras películas. Debido al rodaje acuático, la capacidad de nadar era un requisito previo para el elenco y el equipo al firmar para la película. El elenco entrenó en piscinas en Los Ángeles con buzos profesionales para aprender a usar el equipo. Se llevaron a cabo dos semanas y media adicionales de entrenamiento en el estudio con el coordinador de acrobacias Ernie Orsatti y el director de fotografía subacuático Peter Romano. Weaver, sin embargo, no pudo participar en la mayor parte del entrenamiento debido a compromisos en Broadway . Winona Ryder se enfrentó a un reto con la escena, ya que casi se ahoga a los 12 años y no había vuelto a meterse en el agua desde entonces. Sugirió usar una doble de cuerpo , pero sabía que sería demasiado obvio para el público debido a la diferencia en la longitud del cabello. Filmó la escena, pero sufrió ansiedad el primer día de rodaje. ^{[ 17 ]}

Weaver tuvo la idea de que, como ejemplo de los nuevos poderes de Ripley, podría haber una escena en la que lanzara una pelota de baloncesto a través de un aro hacia atrás. Jeunet estaba preocupado porque la toma requeriría cientos de tomas y quería usar una máquina para lanzar la pelota o insertarla posteriormente mediante imágenes generadas por computadora (CGI), pero Weaver estaba decidida a que la toma fuera auténtica e insistió en hacerla ella misma. Después de entrenar durante un mes, durante el cual encestó un promedio de una de cada seis canastas, llegó al set el día del rodaje y descubrió que el decorado estaba construido para requerir una toma mucho más larga de lo que había practicado. A pesar de esto, en la primera toma hizo el lanzamiento a la perfección. Esto asombró al elenco y al equipo, e hizo que Ron Perlman rompiera su personaje y se girara hacia la cámara para decir "¡Oh, Dios mío!", lo que generó temores de que hubiera arruinado la toma única en la vida. Sin embargo, hubo una pausa suficiente entre la canasta de Weaver y la declaración de Perlman para que los editores de la película pudieran cortar la escena en consecuencia durante la posproducción. La pelota quedó fuera de plano por un momento durante la toma, y ​​Pitof se ofreció a editarla para que la pelota estuviera en pantalla durante toda la escena, pero Weaver se negó. ^{[ 18 ]}

El guion de la película estaba maquetado como un cómic, con imágenes a la izquierda y diálogos y descripciones a la derecha. Jeunet planificó cada plano, lo que facilitó el trabajo de los artistas de efectos visuales. Se contrató a Blue Sky Studios para crear los primeros alienígenas generados por ordenador que aparecerían en el cine. Impresionados por el trabajo de la compañía en Joe's Apartment , donde crearon cucarachas generadas por ordenador, Jeunet y Pitof optaron por contratar a la compañía para crear entre 30 y 40 planos de alienígenas generados por ordenador. Se decidió utilizar alienígenas generados por ordenador en lugar de marionetas o actores disfrazados siempre que las piernas de las criaturas estuvieran en el encuadre, ya que Jeunet consideraba que un hombre disfrazado es fácil de distinguir cuando se ve el cuerpo entero. ^{[ 19 ]}

Todas las naves espaciales de la película eran miniaturas, ya que los supervisores de efectos visuales creían que los efectos CGI no eran lo suficientemente efectivos para crear naves espaciales realistas. La USM Auriga fue diseñada originalmente por el artista Nigel Phelps y se asemejaba a un instrumento médico. Este diseño resultó ser demasiado vertical para la toma inicial de la película, en la que la cámara se aleja para mostrar la nave, y no se veía satisfactorio en la relación de aspecto 2.35:1 de la película . Tres días antes de que el diseño tuviera que ser finalizado, Jeunet lo rechazó. Phelps, el ilustrador de producción Jim Martin y el artista conceptual Sylvain Despretz recibieron el encargo de rediseñar la nave. Jeunet consideró que el diseño de Martin se parecía demasiado a una estación espacial, mientras que aceptó el diseño de Despretz debido a su apariencia aerodinámica y horizontal. ^{[ 20 ]}

Argonaut Games , desarrolladora del videojuego basado en la película , también recibió el encargo de crear un juego que aparecería en la película titulado Atom Zone . El juego se creó en un plazo de pocos días e implicó la construcción de hardware personalizado para ejecutarlo, el cual aparece brevemente durante la presentación de la tripulación del Betty en la película . ^{[ 21 ]}

La película se estrenó en París el 6 de noviembre de 1997, antes de su estreno en Francia el 12 de noviembre. Se estrenó en Estados Unidos y Canadá el 26 de noviembre.

Alien Resurrection se lanzó por primera vez en formato doméstico ( VHS , LaserDisc y DVD) el 2 de junio de 1998. Su primer lanzamiento en Blu-ray fue como parte del pack Alien Anthology , publicado en 2010, que incluía las cuatro películas y sus versiones alternativas. El 10 de mayo de 2011, la película se reeditó en Blu-ray como título independiente.

En 2003, Jeunet incluyó una versión alternativa de la película en el set de DVD Alien Quadrilogy con escenas de apertura y cierre diferentes, que originalmente se eliminaron debido a restricciones presupuestarias. Las escenas eliminadas incluían referencias al personaje de Newt de Aliens ; Vriess haciendo una broma a Call; el clon de Ripley despertando en medio de su operación; una conversación extendida entre el general Pérez y Elgyn; una conversación extendida en el comedor que revela el destino final de los antiguos empleadores de Ripley, Weyland-Yutani; un diálogo extendido entre Call y el clon de Ripley en la capilla; y escenas del aterrizaje de Betty en la Tierra y el paisaje del planeta durante el diálogo final entre Ripley y Call, mientras contemplan las ruinas de París . La edición especial restaura 13 minutos y 5 segundos de metraje (incluyendo la nueva apertura y cierre), y es 7 minutos más larga que la versión de cine. ^{[ 24 ] [ 25 ] [ 26 ]} Jeunet ha declarado que la edición especial no es un montaje del director, ya que su versión preferida es el montaje cinematográfico. ^{[ 27 ]} Alien Quadrilogy contiene un documental llamado One Step Beyond: The Making of Alien Resurrection , que presenta más de dos horas de metraje relacionado con la preproducción, producción, posproducción, pruebas de pantalla , arte conceptual y comentarios de audio del reparto y el equipo. Alien Resurrection – Collector's Edition , que también incluye One Step Beyond: The Making of Alien Resurrection , se lanzó el 6 de enero de 2004. ^{[ 28 ]}

Alien Resurrection se estrenó en Francia el 12 de noviembre de 1997 en 507 pantallas y tuvo más de 1 millón de entradas para la semana con una recaudación de $6,754,530, terminando en la cima de la taquilla francesa. ^{[ 29 ] [ 30 ]} La película se estrenó en Estados Unidos y Canadá el 26 de noviembre. ^{[ 31 ]} Debutando en el número dos en la taquilla detrás de Flubber , Alien Resurrection recaudó $25  millones en sus primeros cinco días, $16  millones durante el fin de semana, para un promedio de $6,821 por 2,415 salas. La película llegó a recaudar $47.8  millones en Estados Unidos y Canadá, convirtiéndose en la entrega menos taquillera de la serie Alien en ese mercado. Sin embargo, fue bien recibida internacionalmente, con una recaudación de $113.6  millones, lo que elevó su recaudación total a $161.4  millones. ^{[ 32 ]} Fue la 43.ª película más taquillera en Estados Unidos y Canadá en 1997. ^{[ 33 ]}

En el Reino Unido, Alien Resurrection superó a The Full Monty para alcanzar el primer puesto, recaudando 4,4 millones de dólares durante su fin de semana de estreno. ^{[ 34 ]} Superó a Drácula de Bram Stoker al tener el mejor fin de semana de estreno para una película con clasificación 18 , un récord que se mantuvo hasta el estreno de American Beauty en 2000. ^{[ 35 ]} La película también tuvo el segundo mejor estreno para una película de 20th Century Fox en España, después de Independence Day . ^{[ 34 ]}

A enero de 2026, el 56% de las 163 reseñas recopiladas por Rotten Tomatoes son positivas y tienen una calificación promedio de 5.9/10 . El consenso de la crítica del sitio web dice: "Si bien la actuación salvaje de Sigourney Weaver como una Ripley resucitada devuelve algo de diversión a la franquicia Alien , la sangre ácida que corre por las venas de esta cuarta entrega corroe cualquier inversión emocional que el público pudiera haber dejado". ^{[ 36 ]} Metacritic asignó a la película una puntuación de 63 sobre 100, basada en 21 reseñas, lo que indica críticas "generalmente favorables". ^{[ 37 ]} El público encuestado por CinemaScore le dio a la película una calificación promedio de "B−" en una escala de A+ a F. ^{[ 38 ]}

Lisa Schwarzbaum de Entertainment Weekly le dio a la película "B+" y afirmó: "Al avanzar 200 años desde la película anterior y manipular la historia inteligentemente [...] para crear una Ripley reconstruida a través de una mezcla de ADN humano y alienígena, Alien Resurrection le da un giro poderoso a toda la definición del Otro Horripilante en una dirección fresca, profunda, estimulantemente reflexiva y sensible al milenio". ^{[ 39 ]} Alan Jones de Radio Times describió la película como "tensa, mordazmente divertida, muy gráfica y sangrienta", y elogió a Weaver en una reseña de cuatro de cinco estrellas. ^{[ 40 ]} El editor del Houston Chronicle, Louis B. Parks, dijo: "La película es una maravilla, un festín de imágenes visuales bien fotografiadas", ^{[ 41 ]} mientras que Richard Schickel de Time escribió que era "Menos aterradora, pero tan divertida como siempre". ^{[ 42 ]} Desson Thomson, colaborador de The Washington Post, opinó que «recicla satisfactoriamente las grandes sorpresas que hicieron tan poderosa a la primera película. Y, lo más significativo, se burla enormemente de todo el asunto». ^{[ 43 ]} Andrew Johnston comentó en Time Out New York que «Si Ripley, Call y los piratas se hubieran desarrollado más, la película podría haber sido tan atractiva como Aliens de James Cameron , el referente de la saga. Sin embargo, el aspecto tecnogótico de la película es magníficamente inmersivo, y Jeunet ofrece una serie de secuencias de efectos originales (y grotescas) que justifican el precio de la entrada». ^{[ 44 ]} Laura Miller, de Salon , señaló que «Weaver disfruta obviamente interpretando a esta nueva Ripley salvaje y sarcástica, y su alegría es contagiosa». ^{[ 45 ]} La reseña del crítico de Rolling Stone , Peter Travers, fue mayormente positiva, escribiendo que la película "es a veces superficial y repetitiva, pero se mantiene a la altura de sus predecesoras al mantenerse cerca de sus dos heroínas maltratadas". ^{[ 46 ]}

La revista TV Guide , Maitland McDonagh, escribió en su reseña mixta: "La trama es más de lo mismo de siempre: correr y gritar, pero Weaver vale el precio de la entrada por sí sola, lo cual es bueno considerando los personajes poco desarrollados que la rodean". ^{[ 47 ]} Gary Thompson del Philadelphia Daily News le dio una "C", describiéndola como "una secuela de zombis andantes que se ve y huele como un cadáver resucitado". ^{[ 48 ]} James Berardinelli también dio una reseña mixta en ReelViews al escribir: "Si consideras a Alien y Aliens como el plato principal, entonces Alien Resurrection son las sobras". ^{[ 49 ]} Jeffery Overstreet de Looking closer calificó la película con "C+" y comentó: "Lo que comenzó como el monstruo cinematográfico más amenazador de todos ha evolucionado en un patán llorón que parece haber sido sumergido en una tina de crema de trigo ". ^{[ 50 ]} Janet Maslin de The New York Times informó: "La imaginación macabramente fecunda del cineasta hace que esta historia... sea tan turbia que incluso la guerrera más dura de la pantalla permanece en gran medida atascada en el lodo". ^{[ 51 ]} Roger Ebert del Chicago Sun-Times le dio a la película una crítica negativa, afirmando: "No hay ni una sola toma en la película que llene de asombro", y más tarde la nombró una de las peores películas de 1997. ^{[ 52 ] [ 53 ]}

El guionista Joss Whedon no quedó satisfecho con el producto final, comentando que seguía fielmente su guion pero que la ejecución era deficiente. ^{[ 54 ]} Por el contrario, HR Giger , diseñador de la película original de Alien, se mostró complacido con Resurrection , describiéndola como una "excelente película", pero se sintió decepcionado por no haber sido acreditado. ^{[ 55 ]} Para el 25 aniversario de Alien Resurrection , el director Jean-Pierre Jeunet vio una copia en 35 mm de la película: "Me preocupaba un poco ver mi película; ¿quizás no me gustaría?", dice. "¡No, fue genial! Tengo muchas tomas que me encantan. A los que no les guste, les digo: '¡Que os den!'" ^{[ 56 ]}

Coincidiendo con el estreno de la película, el 28 de noviembre de 1997 se publicó un libro titulado "Cómo se hizo Alien Resurrection" .

Una novelización de la película escrita por AC Crispin se publicó el 1 de diciembre de 1997. ^{[ 57 ] [ 58 ]}

Dark Horse Comics también publicó una adaptación en cómic de dos números . ^{[ 59 ]}

En el año 2000 se lanzó el videojuego Alien Resurrection para PlayStation , desarrollado por Argonaut Games . ^{[ 21 ]}