Sala Alepo

La Sala de Alepo ( en árabe : الغرفة الحلبيَّة , romanizado :  al-Ġurfah al-Ḥalabiyyah ) es el revestimiento de madera de una sala de recepción, o qa'a , de un edificio residencial en Alepo , Siria. Los paneles de madera forman parte ahora de las colecciones de la sección de Arte Islámico del Museo de Pérgamo , en la Isla de los Museos de Berlín . ^{[ 1 ]}

Los paneles llegaron a Alemania después de que la familia Wakil los vendiera en 1912 a la Sra. Mary Koch, quien posteriormente los donó al Museo de Pérgamo en Berlín. Actualmente, los paneles se exhiben en la "Sala Alepeniana" de la sección islámica del museo. ^{[ 2 ]}

La casa Bayt Wakil está situada en el barrio de Al-Jdayde, en la calle Sissi de Alepo. Consta de dos casas adosadas, famosas por sus intrincados paneles de madera. Los paneles de la Sala de Alepo fueron tallados por un artista persa en 1603 e incluyen representaciones pintadas de escenas cristianas con la Virgen María , Cristo y sus discípulos. ^{[ 2 ] [ 3 ]}

La ornamentada carpintería de la Sala de Alepo pertenece a la Casa Wakil ( en árabe : بيت وكيل / ALA-LC : Beit Wakil ) en el distrito histórico de Al-Jdayde , en la ciudad siria de Alepo . Los paneles de madera cubrían las paredes de la sala más antigua de la casa. Las inscripciones grabadas en ellos datan del año 1009 o 1012 de la Hégira / 1600-1601 o 1603 d. C. Por lo tanto, estas pinturas constituyen el arte sirio más antiguo de esta categoría que aún se conserva. Además, las imágenes poseen un valor especial; además de los motivos vegetales que suelen predominar en la decoración islámica, también incluyen escenas con personas y diversas escenas con animales. ^{[ 4 ]}

Los paneles de madera pintada que recubrían la pared alguna vez amueblaron el salón de recepción de la casa de un acaudalado corredor de bolsa, quien era ciudadano cristiano en el Imperio Otomano a principios del siglo XVII. En esta sala recibía a visitantes de diferentes orígenes étnicos y religiosos. ^{[ 5 ]}

Los paneles llegaron a Alemania después de que la familia Wakil los vendiera en 1912 a la Sra. Mary Koch, quien luego los donó al Museo de Pérgamo en Berlín. ^{[ 2 ]} El museo los adquirió mediante compra en 1912 d. C. por un monto de mil liras otomanas de la época. ^{[ 4 ]} Se conservan en el Museo de Arte Islámico . ^{[ 6 ]}

Desde que la Sala de Alepo llegó de Alepo , Siria, a la colección del Museo de Arte Islámico, su presentación ha cambiado varias veces. Todos estos cambios están relacionados con supuestos históricos, conceptos museísticos y enfoques didácticos. Poco después de su llegada a Berlín, solo algunos de los paneles se exhibieron en el Museo Kaiser Friedrich (originalmente llamado Museo Kaiser Friedrich por el emperador Federico III de Alemania ), ahora conocido como Museo Bode . Probablemente, la falta de espacio hizo necesaria esta presentación reducida, ya que la colección islámica era solo una sección del Museo Kaiser Friedrich . Pero también revela la intención de los fundadores en aquel momento: la exposición debía representar una amplia gama de obras de arte de las tierras islámicas con sus diferentes composiciones de ornamentos y patrones. El arte islámico pasó entonces de ser un tema relativamente extraño y desconocido a un tema popular con un creciente interés público.

La exposición tenía como objetivo principal hacer que este estilo fuera descriptivo y comprensible para los visitantes. En 1932, la colección se trasladó al recién construido Museo de Pérgamo , donde ha permanecido hasta hoy. Esto brindó la oportunidad de una exposición más extensa. Con más espacio disponible, la Sala de Alepo se presentó en un espacio especial propio, donde se podía apreciar toda la sala a la vez.

Una fotografía histórica de 1938 muestra la disposición completa de los paneles en forma rectangular a lo largo de las paredes. Se ha ampliado a una presentación tridimensional. Pero los paneles decorativos de la Sala de Alepo servían más como marco para una sala de exposiciones convencional con vitrinas. La impresión de su intención original y su relevancia como ejemplo único de decoración de interiores aún era apenas perceptible. Además, el objetivo era presentar los paneles como objetos de arte más que transmitir su relevancia en un contexto arquitectónico. La sala permaneció así hasta el final de la Segunda Guerra Mundial . Para proteger los paneles, fueron desmontados y almacenados en cajas. Algunos de los paneles se conservaron en el depósito de Pérgamo . ^{[ 7 ]}

Hay una representación de la Última Cena en la que Jesús y sus discípulos están sentados en el suelo, al estilo oriental. Otra muestra a mujeres con aureolas llameantes alrededor de sus cabezas. Las pinturas en las paredes de este salón tienen simbolismo cristiano. Los paneles de madera de este salón proceden de un rico comerciante sirio y datan del siglo XVII, Isa ibn Butrus. El dueño de la casa donde se encontraron estos paneles había fusionado deliberadamente la iconografía cristiana e islámica en estas imágenes, seleccionando para los murales figuras bíblicas que también desempeñan un papel en el Corán . A diferencia de la mayoría de sus socios comerciales en Siria en ese momento, Isa ibn Butrus era cristiano . ^{[ 8 ]}

• Algunos de los temas de la Sala de Alepo
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  Virgen y niño
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  El sacrificio de Isaac
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  Músico angelical, Sala Aleppo
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  San Jorge matando al dragón, la Sala de Alepo
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  Jesús en el templo, la Última Cena
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  Escenas de la vida en comunidad
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  Caza con rifle otomano
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  La Última Cena
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  La escritura árabe significa: Sanación del corazón ( árabe : شفا القلب)
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  Virgen y niño

Los paneles centrales se encuentran en la parte posterior del nicho principal, a la izquierda y a la derecha de un armario de pared. En el panel izquierdo se repiten temas cortesanos, como un gobernante sentado en un trono, una cacería y una partida de caza con un príncipe sosteniendo un halcón. En contraste, en el panel derecho se representan temas cristianos, como la Última Cena , la danza de Salomé ante el rey Herodes y el sacrificio de Isaac . Otros paneles alrededor de la sala presentan representaciones individuales de temas cortesanos o cristianos, como la historia de amor de Leila y Majnun de Nizami (1141-1202) del Haft Paykar, o la Virgen María con el Niño o San Jorge . Junto a estas representaciones se encuentran animales reales e imaginarios. Es la variedad de temas de estas pinturas lo que convierte a estos paneles murales más antiguos que se conservan en una colección tan completa, una variedad que quizás solo pudo haber surgido en la ciudad comercial siria de Alepo. ^{[ 1 ]}

La Sala de Alepo, con su forma de T, mide 11 m de largo, 7,5 m de ancho y 2,95 m de alto. El revestimiento se compone de 10 marcos con paneles adosados, todos de cedro. Presenta 46 paneles verticales y 10 horizontales con inscripciones. Los marcos están formados por  tablones de cedro de 15,5 cm de ancho y 2  cm de grosor, ensamblados con juntas de espiga y mortaja a inglete. Los paneles, con anchos que varían entre 13 y 41  cm, tienen 16  mm de grosor y terminan en una cornisa. Originalmente, los paneles se fijaban con clavos de madera. La calidad de la madera empleada evidencia la gran habilidad del carpintero, ya que fue cuidadosamente seleccionada y curada. Tanto los paneles como los paneles fueron pulidos con precisión y barnizados. Su ejecución es de excelente calidad. Resulta particularmente notable que una madera de conífera pudiera alisarse lo suficiente como para servir de base para la laca. En las fuentes históricas europeas, se estipulaba que debía utilizarse madera dura. ^{[ 4 ]} La diferencia en la preparación de la base de los paneles lacados en rojo es evidente en comparación con los rellenos horizontales con inscripciones. En este caso, la superficie de los rellenos es bastante rugosa, lo que corresponde a una técnica pictórica diferente.

Hay 14 puertas que servían como entrada, celosías y armarios empotrados. Cada una de ellas presenta la misma construcción: los marcos y perfiles son de nogal y los rellenos geométricos de boj. Los marcos exteriores de soporte están ensamblados con juntas de espiga y mortaja, mientras que los rellenos interiores se unen mediante un tapón con rellenos geométricos y molduras, típico de la carpintería oriental. Los rellenos interiores se colocaron sin pegamento. Las puertas también son prueba de una excelente mano de obra. Se movían sobre bisagras de hierro, que originalmente estaban unidas a los dinteles. ^{[ 7 ]}

El remate superior consiste en una cornisa de mocárabes . Está ensamblada con diversos componentes que forman la típica estalactita. Las formas se unen con clavos de madera y pegamento y se cubren con lienzo, lo que las prepara para la pintura. En cada nicho, así como en el área de entrada, se encuentran diferentes tipos de diseños de mocárabes. Además, hay 10 dinteles y cuatro celosías, llamadas mashrabiyya en árabe , que hasta ahora nunca se habían exhibido y que se habían mantenido almacenadas.

En Alepo, se presume que los paneles estaban fijados directamente a las paredes. En el museo, en la década de 1930, se instaló una estructura de soporte en la parte posterior. Esta estructura aún existe y se conservará como un sistema de montaje útil. ^{[ 7 ]}

Son escasas las fuentes históricas sobre técnicas pictóricas de origen oriental.

Existe una traducción al inglés del Qanun as-Suvar (Cánones de la Pintura), escrito por Sadiqi Bek entre 1576 y 1602. Sadiqi Bek fue pintor real de la corte safávida en Irán. En su manuscrito, abordó primero temas teóricos como los ideales de la pintura, los patrones básicos del arte decorativo, etc. Luego, ofreció instrucciones más detalladas sobre la preparación de colores, el dorado y diferentes aglutinantes, como barnices al óleo y adhesivos, entre otros aspectos. Sadiqi también hizo hincapié en la importancia de la preparación de la imprimación, lo cual no sorprende si se compara con las exquisitas obras de laca persa de la época. ^{[ 7 ]}

La segunda fuente, Gulistani Hunan (Jardín de Rosas del Arte), era un apéndice de un texto escrito por Qadi Ahmad, alrededor de 1608. ^{[ 7 ]} La técnica pictórica se divide en tres componentes en la segunda publicación, como sigue:

Según el director del Museo de Arte Islámico, la sala se convirtió en un hogar simbólico para los sirios en Alemania . «Se puede apreciar en todas las inscripciones y pinturas que se ha creado aquí un ambiente donde personas de diferentes credos pueden sentirse identificadas», afirmó Stefan Weber . Weber, erudito islámico, es el director del Museo de Arte Islámico de Berlín , donde se puede admirar la Sala de Alepo. «Muchos sirios han venido a vernos. Para nosotros es importante decirles: "Estos objetos están aquí y este es su hogar simbólico en Alemania, si así lo desean"». ^{[ 8 ]}

1. Sauvaget, J. (1941). Alep, essai sur 1e développement d'une grands ville svrienne des origines au milieu du XIX siécle, tl, Paris.

• Literatura de y sobre el Museum für Islamische Kunst en el catálogo de la Biblioteca Nacional Alemana
• Museo de Arte Islámico (Staatliche Museen zu Berlin)
• Museo für Islamische Kunst bei Descubra el arte islámico
• Amigos de los museos de arte islámico en el Pergamonmuseum eV
• Vídeo sobre la Sala de Alepo. Título del vídeo  : Descubre el arte islámico: La Sala de Alepo, Museo de Arte Islámico de los Museos Estatales de Berlín.
• "Películas y vídeos del Museum für Islamische Kunst" . Archivado desde el original el 26 de mayo de 2022.
• Archnet > Colección > Casas con patio de Alepo
• Sala Alepo: Pavo real
• La habitación de Alepo... desde un punto de vista personal

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